艺术

价值500万美元的照片（注：此照片左起第四人为比利小子。） 据台媒报道，美国一名叫蓝迪·桂亚罗(RandyGuijarro)的男人在2010年，花了2美元（约人民币12.69元），在加州弗雷斯诺的旧货店买下这张4×5英寸（1英寸约为2.54厘米）的锡版相片及其他杂物，现在，那张照片竟然价值500万美金（约人民币3172万元）！ 这张照片照到了“比利小子”，他是19世纪美国西部传奇性的枪手，也是当时新墨西哥州的通缉要犯。（注：比利小子，Billy the Kid，见下图。） 这张照片价值连城，因为现在除了这张之外，就只有另一张照片照到了比利小子。另一张在130年前拍下的照片，在2010年科罗拉多的丹佛拍卖会上，以230万美金成交。 为了确认这张照片的真伪，蓝迪将照片交给卡金公司(Kagin’s,Inc)，让他们的美国西部文物专家鉴定。该公司的资深古币鉴定家麦卡锡 (DavidMcCarthy)说：“我们第一次看到照片的时候，自然是非常怀疑──一张比利小子的照片就像是美国西部文物的圣杯。” “我们必须确定我们能回答并指出这张照片是在哪里、何时、如何且为何拍下的。对这个案件来说，只有相似是不够的──必须召集一整组专家来找出照片中的每个细节，保证没有任何地方不合理。在超过一年有系统的研究，包括我自己去实地考察后，这张照片的真实性有压倒性的证据。” 比利小子的本名据说是威廉·邦尼，1859年出生于纽约，22岁就死于警长枪下，是恶名昭彰的小偷以及枪手，杀死了好几个人，但也有人认为他是英雄。他因为和“管理者”集团参与了林肯郡战争而声名大噪，这张在1878年拍下的照片就是他和“管理者”的朋友在婚礼后玩槌球的样子。 新闻背景阅读： 徐贲：百年前的政府承诺该不该兑现 新年元月初是美国新当选州长走马上任的日子，去年12月底，卸任州长在交出权杖之前，还可以最后行使一项州长特权，那就是赦免罪犯。将下台的新墨西哥州州长理查森(Bill Richardson)会不会行使这项特权，成为舆论焦点。赦免的对象是一个在120多年前被警察击毙的罪犯，真名叫威廉·邦尼(William Bonney)，外号是鼎鼎大名的“比利小子”。 2010年12月30日，理查森州长说，他不会赦免比利小子。比利小子1860年出生，他14岁成为孤儿，17岁就杀人，之后终其一生都是亡命之徒，谋杀了21个人(据新墨西哥旅游局说，是9人)，成为在美国大西部的著名枪手。1882年，在他22岁时遭警察击杀。 比利小子在美国家喻户晓，有人说他是位神枪手，像好汉罗宾汉是个除暴安良的西部牛仔英雄；也有人说他是个不法之徒。比利小子已经成为大众文化中的传奇人物，有许多关于他的书籍，有威廉·格莱汉姆导演的西部电影《比利小子》，新墨西哥的Fort Sum ner镇还有一个“比利小子博物馆”。 这次向理查森州长提出赦免比利小子的是检察官麦金(RandiM cGinn)，她在研究了案子后证明，当时管理新墨西哥领土的政府长官华莱士(W illiam W allace)确实允诺比利小子，只要他说出杀死布兰迪警官的实情，就给他以赦免。理查森州长答应过问此事，赦免的文件都已经准备好了，但在12月30日最后时刻，决定不予赦免，原因是，华莱士答应的赦免是针对布兰迪警官一案的，不包括比利小子后来杀死的另外两名警官和其他受害者。理查森州长办公室于12月中旬设立了一个网站，让观众就赦免比利小子的事发表看法，到今年1月2日为止，收到了809封来信，有430位来信者赞成赦免，379位反对。 反对赦免者认为，根本就没有文件可以证明华莱士当年做过这样的承诺。反对者虽然反对，但前提是明确的———如果美国政府对比利小子有所承诺，那么就算是过了120多年，现政府也必须兑现这个承诺。 这让我们看到了美国政府权威和责任的延续性，而政府权威和责任的延续性则体现一个国家的有效历史。历史延续的长短并不能以过去的岁月是以千还是以百来计算。历史延续是一种存在于广大国民心目中的当下有效感觉。 美国的历史虽然只有短短的200多年，但政府权威和责任延续性没有中断，人们当下感觉的是这全部的200多年，所以美国的历史并不短。美国初中历史课上学习建国历史，一定会学习宪法的订立，1776年美国革命后，一直没有一部好的宪法，1789年有了联邦宪法，经过激烈的辩论在当时13个州里得到公民的认可。教科书里有这样的练习，让学生模仿当时联邦论和反联邦论的不同立场进行辩论，学生有机会身历其境地回到了200多年以前的美国政治生活中去。这种课堂活动之所以可能，是因为美国政治体制和政府权威有延续性。 1789年是中国的乾隆54年，有没有可能让学生能够身历其境地回到那个时代，或者哪怕是100年前中国政治真实情景中去的呢？超过50或百年的中国历史，对绝大多数人来说，早已成了与他们心里感受不相干的无效历史。1878年，比利小子关在牢里的时候，是光绪4年，今天，理查森州长郑重其事地考虑是否要赦免他，因为事关政府承诺，要是设想发生在他国，那岂不是天方夜谭？

加拿大华裔作家余兆昌(Paul Yee)出版的英文新作《上等人》(A Superior Man)，细腻描述19世纪华人在加国经历，揭示昔日铁路华工的生活、心态，以及不同种族受歧视现象。   已出版多本讲述加国华人昔日生活的余兆昌，在《上等人》讲述一个开筑加拿大太平洋铁路华工杨鹤(Yang Hok，译音)，于1885年横加铁路建成后，为寻找混血儿子的原住民生母，他重返卑诗菲沙河(Fraser River)一带曾工作地方，希望能把儿子交回母亲抚育。   遭歧视的华人仍盼出人头地   这个感人故事，除讲述华人与原住民间的亲密关系外，也揭示当时华人遭白人歧视下，仍幻想有一天可以出人头地，成为上等人的期盼。   余兆昌的着作大多是儿童故事书，而《上等人》是他为成人读者而写的首本作品。他周四接受《星岛日报》记者访问时表示：「开始写这书时，只是想写一段有关铁路华工故事，但因为这段历史，不能抹杀原住民的存在，所以有了现在的情节。华人与白人一样，都是外来 ；在19世纪时，华人是为赚取工资养活家人，千里迢迢来到加国谋生。相对于今天，不少华人移民加国生活所追求的东西虽不同，惟也有共通之处。」   余兆昌是第三代加国华裔移民，1956年生于沙省，在温哥华华埠长大，并在卑诗大学(UBC)修读历史系。自1983年开始写作以来，出版了多本书刊。在1996年，余兆昌荣获加拿大总督文学奖。    

“金砖”已经残损，侧面刻有“江南苏州府知府李国瑞照磨传说岩管造” 近日，泰州靖江市一居民家中发现一块刻有“道光”字样的青砖，有专家认为，这极有可能是历史上专供北京皇宫建造使用的“金砖”。有意思的是，砖头上刻有苏州府知府李国瑞的名字，泰州博物馆考古部主任王为刚告诉现代快报记者，刻字就是所谓的“物勒工名”，目的是确保产品质量，一旦出现问题要对知府问责。 发现 道光“金砖”如今摆在院中当垫衬 靖江市民高峰在民政局工作，对靖江当地文化历史颇有研究。他告诉现代快报记者，“金砖”是在靖江市城南居民孙先生家中发现的，孙先生告诉他，原先翻建房屋时就发现了这块砖头，一直被当作垫衬摆在院子里，最近无意发现砖头旁边有行字，才意识到可能不是寻常的砖头。 青砖已经缺了一大块，表面粗糙，但侧面刻着的“江南苏州府知府李国瑞照磨传说岩管造”依然清晰可辨，砖上还刻有“道光”字样。据孙先生介绍，没有损坏之前，砖头大约50厘米见方，厚8.5厘米。 高峰仔细辨认后认为，这块青砖应该是历史上所称的“金砖”。“金砖”是古时专供宫殿等重要建筑使用的一种高质量的铺地方砖。因其质地坚细，敲之若金属般铿然有声，故名金砖。 说法 主要用于皇宫建筑，刻知府名字保质量 据了解，“金砖”自明清以来受到历代帝王的青睐，主要用于皇宫建筑。 苏州也与“金砖”有着不解之源，明成祖朱棣迁都北京建造紫禁城时，工部决定“始砖于苏州，责其役于长洲窑户六十三家”。现在北京故宫的太和殿、中和殿、保和殿和十三陵之一的定陵内铺墁的都是此砖，在砖的侧面，尚有明永乐、正德、清乾隆等年号和“苏州府督造”等印章字样。 为何金砖上会刻有知府李国瑞的姓名？泰州博物馆考古部主任王为刚介绍，刻有知府的名字，实际上就是“物勒工名”，是“质量追溯制”，一旦发现产品质量有问题，要对知府进行问责。 分析 当年严格控制 金砖为何流到靖江？ 按照常理，这些“金砖”控制严格，不太可能流落民间，靖江距离苏州有近百公里，中间还隔了一道长江，为何金砖会出现在这里？ 王为刚认为，“金砖”除了用在皇宫之外，还有可能用于行宫或者高等级的建筑如文庙等地方，另外也可能是运输途中遗失，或者是古人从外地买回来的。 王为刚说，还有一种可能是从其他地方挪过来，用来铺地的，在上世纪30年代很多城砖被群众当作建筑材料。 高峰介绍，孙先生家宅的前身是镇上一处粮管所，建有高等级建筑的可能性不太大。按照这种说法，前人从外地带回靖江的可能性比较大。 据了解，泰州地区还是首次发现“金砖”，但据高峰介绍，他特意咨询了收藏界的朋友，“金砖”在收藏界并不稀奇。

一位安省医师在雪地守候三个小时，拍摄一张狐狸猎杀狐狸的照片，获得2015年野生动物摄影师奖(Wildlife Photographer of the Year for 2015)的冠军奖项。另一位大温本拿比市居民则以另一组照片获得新星奖。  野生动物摄影师奖由英国伦敦历史博物馆创立，为全球最重要的野生动物摄影比赛之一，每年都会吸引许多摄影师投稿，今年即有来自96个国家，共4万2000张作品参与角逐，安省医师古托斯基(Don Gutoski)的作品：“两只狐狸的故事”(Tale of two foxes)获得大奖。 乍看作品名称，会以为古托斯基的作品以浪漫为诉求，但实则是一只赤狐叼著一只白毛已沾满鲜血的北极狐尸体，白茫大雪为背景，画面震撼，也显现了大自然的残酷。古托斯基在曼尼托巴省北部的Wapusk国家公园拍摄此作品，当时冰天雪地，温度为摄氏零下30度，他看到赤狐追逐白狐时即开始跟随，三小时后才拍到获奖佳作。 古托斯基的作品“两只狐狸的故事”富故事性，获野生动物摄影师奖首奖。(取材自野生动物摄影师奖) 评委称赞该作品是罕见的具强烈故事性照片。此外照片也显示赤狐入侵了北极狐的领地，突显气候变迁造成的影响。本拿比居民康纳(Canadian Connor)则以一组野生动物作品获得新星奖(Rising Star Portfolio Award)，这也是他第二次获得此一奖项。

家里的一堆旧书经常被嫌弃，扔了卖了舍不得，不扔又占地方。不过这位英国女艺术家Su Blackwell似乎完全没有这方面的困扰。她用一把剪刀，就能将一本本的二手书籍剪出各种各样的立体场景，把原本被嫌弃的旧书变成了精致的艺术品。       她将童话里才有的场景惟妙惟肖地重现出来，小女孩、小屋、森林...都像是儿时才有的记忆。   她说，她曾经尝试用布、印艺、剪纸、地图等日常可见的不同元素来创作，但最后选定旧书，不仅因为装帧有特色，而且经由时间的洗礼，泛黄的纸张更加有意境。                        

       为庆祝加拿大建国150周年，皇家铸币厂举行钱币设计比赛。活动于今年5月开始，当局收到全加各地总共有超过1万份参赛作品。最终25人的作品进入候选名单，其中11人来自安省。 　 　3华裔女童年纪最轻 　　这11人当中，年龄最小的3个人，是3位年龄从8岁到12岁的华裔女孩子。 　　今次比赛分5大类，分别是「我们的特色」、「我们的奇妙」、「我们的成就」、「我们的激情」和「我们的将来」。3名女孩的作品集中在「我们的将来」的类别中。她们分别是： 　　・黄睿怡(Joelle Wong)，8岁，作品名称：绿色未来的诞生。 　　画面上有鸟、海狸、乌龟和一双护花的手。展现保护动物、保护环境的意识。 　　・徐恺彤(Kelly Tsui)，12岁，作品名称：加拿大的艺术色彩。画面上一只海狸为枫叶涂色。表现加拿大在艺术和文化上的多元。 　　・黄晓恩(Candace Wong)，12岁。作品名称：一个机械的未来。画面上，枫叶和齿轮并存，显示科技和自然的并重。 　　她们虽然是最年幼的设计者，但她们的作品都形像生动、想象力丰富，别具匠心。而她们在创作过程中做了不少相关的调查和研究，才达到现在的水准，也终于能够在上万件作品中脱颖而出。 　　这3个女孩分别来自烈治文山和万锦市。不过，她们都在智新美术学校学习，并获得老师鼓励参赛。老师伍文燕在三藩市大学攻读美术毕业。 　　作品在网上发布公开投票 　　所有候选作品在网上发布，供人们投票，每个类别中得票最高的作品，就将被铸造到未来的加拿大钱币上去了。结果将在本月底揭晓。  

2015年10月9日报道（具体拍摄时间不详），美国阿拉斯加州，摄影师Brad Josephs在卡特迈国家公园拍摄到了一组棕熊打架斗殴的照片。照片中显示，两只棕熊为了争一个鱼大打出手，谁也不让谁，有誓死争得鱼的势头，但既然是打架就难免有输赢，最终较弱的那头还是战败被迫弃鱼落寞离开。 图为一对棕熊为争鱼而打架。 图为一对棕熊为争鱼而打架。 图为一对棕熊为争鱼而打架。 图为一对棕熊为争鱼而打架。 图为一对棕熊为争鱼而打架。 图为一对棕熊为争鱼而打架。

匈牙利时尚摄影师巴克萨的「难民」系列摄影，引发恶评如潮，其中这幅裸露酥胸玩自拍的女子照片最惹争议。 匈牙利时尚摄影师巴克萨（Norbert Baksa），受前仆后继涌入欧洲的难民潮景象启发，拍摄「移民（Der Migrant）」系列照片，然而他让女模在刺网围篱前大露酥胸等影像在社群媒体上引发挞伐声浪，迫使他将照片紧急从网站上撤下。 被骂翻 紧急撤照 曾为知名时尚杂志「Elle」、「花花公子」与「柯梦波丹」拍照的巴克萨在自己的网站上发表13张「移民」系列作品，其中包括戴着头巾、衣衫不整的美丽女子被刺网围绕以及与警察拉扯挣扎。而一名女子半裸露出酥胸，以饰有香奈儿标志的智慧型手机玩自拍的照片最是惹议，另有一张黑白照片呈现手握围篱、茫然凝视远方的女子坐在地上，露出及膝的麂皮长靴，而身上穿的则是黑缎夹克。 「恶心、没品味的行为」，叙利亚自由摄影师迪亚布在推特上说。也从事摄影工作的布希写道：「这是极度病态！」名叫布里托的网友则说：「艺术走火入魔了。」排山倒海的批评者指责巴克萨消费庇护寻求者的苦难，许多人也指出，袒胸露乳的女子形象尤其冒犯文化与宗教背景较为保守的难民。 冒犯文化保守的难民 不堪抨击声浪，巴克萨在作品发表不到48小时便撤照，他在推特上表示：「照片拍摄的目的是让人们从不同的角度检视难民状况，以及从不同观点做判断。」 他说，对于这波二次世界大战以来欧洲最严峻的难民危机，媒体提供「不完全」的讯息，他表示：「情况非常模糊不清，我们希望表现这样的模糊性，也就是某个悲惨的人却同时拥有华服、智慧型手机以及如花容貌。」他说，他无意消费难民的苦难，他的团队已竭力尊重人们的信仰与信念，「没有逾越某些界限」。

北京时间十月八日，瑞典文学院将本年度的诺贝尔文学奖授予了白俄罗斯女作家斯维特兰娜·阿列克谢耶维奇（Svetlana Alexievich），因为她“复调般的作品，成为了我们这个时代苦难与勇气的丰碑”。她的代表作包括《锌皮娃娃兵》、《切尔诺贝利的回忆》（又名《我不知道该说什么，关于死亡还是爱情》）、《我还是想你，妈妈》、《我是女兵，也是女人》。大家熟知的村上春树、米兰·昆德拉、菲利普·罗斯、乔伊斯·卡罗尔·奥茨等人依旧没有获奖。 阿列克谢耶维奇如今已67岁 根据瑞典文学院内部人士透露，每年二月，他们都会收到超过二百份提名申请。在文学院雇员与外部专家的合作下，这份超过二百人的名单会被提炼为二十人，在五月份被缩减为五人。这样，十八位诺奖评委们就可以利用夏天的时间去了解这五位提名者创作的所有作品，并在十月初做出选择，而评委会也会在奖项公布前半小时将好消息通知给获奖的作家。 在诺奖之前，阿列克谢耶维奇已经收获了不少重量奖项，如2013年的德国书业和平奖。 阿列克谢耶维奇本是一位记者，因此她的作品多来源于实地采访，写实性极强，属于非虚构作品。阿列克谢耶维奇的作品“涉及第二次世界大战、苏联在阿富汗的战争，切尔诺贝利核灾难以及苏联的解体，着重于不同的个人命运组合而成的集体记忆”（《中华读书报》2013年06月26日04版）。 如果你回望我们的整个历史——苏联时期与苏联解体后——就会发现那是所有人的坟墓与血腥的屠杀，是刽子手与受害者之间永恒的对话…这就是我们的历史，而这也是我的书的主题。这是我的地狱，是我从一个人走向另一个人的道路。 阿列克谢耶维奇并不算一位多产的作家，甚至可以说她很“低产”，且写作的角度相对来讲比较单一。但因为她见证了苏联与苏联解体后一整个地区人民经受的苦难，因此她的作品也有了见证历史、记录情感的重要意义。《我是女兵，也是女人》（又名《战争中悲惨的女性面庞》）是阿列克谢耶维奇的第一本小说，出版后反响极好，多次再版，在全球范围内狂卖了超过两百万册。她的后续作品仍然保持了常销的态势，在全球十九个国家都能见到她的作品的身影。 目前，与阿列克谢耶维奇相关的纪录片多达二十一部，根据她的作品改编的舞台剧有三台，曾在法国、德国与保加利亚上演。 斯韦特兰娜·亚历山德罗夫娜·阿列克谢耶维奇 Svetlana Alexandravna Alexievich S·A·阿列克谢耶维奇，1948年生于白俄罗斯的乌克兰伊万诺·弗兰科夫斯克镇。她从明斯克大学新闻系毕业后，就在当地的报社担任记者，后来在明斯克担任尼曼文学杂志的特派记者。她用与当事人访谈的方式写作纪实文学，记录了二次世界大战、阿富汗战争、苏联解体、切尔诺贝利事故等人类历史上重大的事件。她曾多次获奖，包括瑞典笔会奖（1996）、德国莱比锡图书奖（1998）、法国“世界见证人”奖（1999）、美国国家书评人奖（2005）、德国书业和平奖（2013）等。 因为独立报导和批判风格，S·A·阿列克谢耶维奇的独立新闻活动曾受到政府限制，代表作《锌皮娃娃兵》曾被列为禁书。1992年，她在政治法庭接受审判， 后因国际人权观察组织的抗议而中止。她还曾被指控为中情局工作，电话遭到窃听，不能公开露面。2000年，她受到国际避难城市联盟的协助迁居巴黎，2011年回明斯克居住。 代表作品 1 我不知道该说什么，关于死亡还是爱情 来自切尔诺贝利的声音 Voices from Chernobyl 译=方祖芳 / 郭成业 本书又名《切尔诺贝利的回忆——核灾难口述史》，为当代罕见的纪实文学经典，记录了人类史上最浩大的科技悲剧：1986年4月26日，切尔诺贝利核电站的反应堆发生爆炸，邻近的白俄罗斯居民失去了一切。一些人当场死亡，更多人被撤离，被迫放弃一切家产。成千上万亩土地被无污染，成千上万人因高辐射核燃料泄露而感染各种疾病。 作者用三年时间采访了这场灾难中的幸存者：有第一批到达灾难现场的救援人员的妻子、有现场摄影师、有教师、有医生、有农夫、有当时的政府官员、有历史学家、科学家、被迫撤离的人、重新安置的人、还有妻子们祖母们……每个人不同的声音里透出来的是愤怒、恐惧、坚忍、勇气、同情和爱。 书中记录着受污染的世界里骇人的生活。这些典型的故事分别传达出不同的声音：愤怒、恐惧、无知、艰苦、英勇、同情和爱。阿列克谢耶维奇冒着损害健康的风险，深入前线收集这些见证，把故事转化成令人难忘的精辟著作，我们只能期盼书中的灾难不会重现。 2 锌皮娃娃兵 Zinky Boys 译=高莽 本书为S·A·阿列克谢耶维奇的代表作，记录了阿富汗战争中苏联军官、士兵、护士、妻子情人、父母、孩子的回忆，书中对战争细节的真实还原，带来震撼人心的阅读感受，堪称20世纪文学经典作品。 S·A·阿列克谢耶维奇这样解释她创作《锌皮娃娃兵》的意图： “为什么我会产生写《锌皮娃娃兵》的愿望？为了表示抗议，抗议用男性的视角看待战争。我去了公墓，那里安葬着空降兵。将军们在致悼词，乐队在演奏……我发现，这些成年人都沆瀣一气，只有一个小姑娘的尖声细嗓冲出了其他声音的包围：“爸爸，亲爱的爸爸！你答应我要回来的……”她妨碍了发言，被人从棺材前拉走，像拉走一条小狗。这时我明白了，站在坟墓前的这些人当中，只有这个女孩是个正常人。 3 我是女兵，也是女人 你未曾听过的“二战”亲历者的故事 War's Unwomanly Face 译=吕宁思 超过100万名15—30岁的苏联女兵参加了第二次世界大战，她们中有医生、护士，还有伞兵、坦克兵、重机枪手、狙击手等。本书真实记录了她们亲历的那些感人泪下的故事，还有战火中伟大的爱情……这些女兵眼里的战争，与男人们的描述截然不同。这些女兵的回忆，会让你感受到二战中最直观的冲击和从未有过的强烈震撼。 书里所有的故事都是真实发生过的，大量内容曾被苏联官方严禁出版。由于苏联从巨变到解体之后，作者把许多曾被报刊检查部门禁止或被迫自我删去的内容发表了出来…… 这是一本痛苦的书，也是一本真相的书。 4 我还是想你，妈妈 你未曾听过的“二战”亲历者的故事 Last Witnesses 译=晴朗李寒 卫国战争期间（1941—1945），数百万苏联儿童死亡，本书是幸存者的口述实录。战争发生时，他们只是2—12岁的孩子。这本书就是孩子们眼中战争的真实再现。 他们是战争最公正，也是最不幸的见证者。儿童眼里的战争，要比《我是女兵，也是女人》一书里女人的视角所记录的战争更加惊人。

图为钢琴制造商斯坦威自动钢琴系列。 钢琴制造商斯坦威(Steinway)日昨在多伦多发布一个自动钢琴系列，名为SPIRIO，共有两款。该系列钢琴最大的特色就是钢琴的自动回放系统。钢琴内部有数十个红外线探测器，可以检测琴师弹琴时敲击琴键的力度以及频率，并记录下来。之后钢琴可以在无人弹奏的情况下根据记录的信息自动演奏，可以做到百分之百还原琴师的演奏，使得演奏富有真实的感情，犹如真人在演奏。 买家也可以从网上下载名师的演奏信息，包括华人钢琴大师朗朗和李云迪。 这款钢琴已在温哥华登陆，首批4架钢琴皆被华人买入。获得过两届朱诺奖的多伦多钢琴大师David Braid表示，SPIRIO不仅可以在客厅还原大师演奏，更可以帮助孩子学习钢琴。

日前有多伦多市府职员报告，建议将现用作为法庭的旧市政大楼改成一个综合多种服务的零售中心，但有关建议昨日已被市府的政府管理委员会搁置，相反该委员会投票决定，要求市府职员先研究将旧市政大楼改作多市博物馆的可行性，才考虑其他方案。 多伦多历史学家贝尔（Bruce Bell）欢迎委员会的决定。他说：「多伦多市内到处都是历史建筑，却未必有机会展现在公众面前。若要有一处地方展示我们的历史，有那里比在旧市政大楼更理想？」 旧市政大楼于1899启用，目前被省府租用作法院，但租约将于2021届满。市府目前正研究旧市政大楼一旦约满，未来可作那种用途。 市府职员早前谘询过一名地产业界人士后，建议将旧市政大楼改作包含饮食服务、悠闲活动及市政用途的零售中心，令不少人担心市政大楼最终沦为一个美食中心。

40多天路演，20多个城市，超过200家影院，近千场欢笑。由闫非、彭大魔执导，沈腾和马丽领衔主演的穿越青春爆笑喜剧《夏洛特烦恼》全国路演在10月7日终于告一段落，这部在国庆档横空出世的“黑马”，在小长假过后依然余热不散，上映第10天，依然劲收5760万票房，累计票房已达7.08亿，票房增长趋势呈完美增长曲线。今日，片方曝光了路演口碑集锦，盘点路演时发生的有爱事件。 　　沈腾爆笑演绎“1997年穿越指南” 　　在《夏洛特烦恼》中，沈腾饰演的夏洛穿越回1997年，追校花，唱金曲，由窝囊废逆袭成为时代偶像。如果回到1997年，你最想做的事情是什么？这个“脑洞大开”的问题在路演时也得到观众不少有爱的回答。 　　路演惊现多地方言版“一句话影评” 　　8月31日起，《夏洛特烦恼》陆续在沈阳、济南、哈尔滨、长春、吉林、武汉、上海、成都、北京、重庆、郑州、合肥、深圳、广州、杭州、南京、苏州、大连、太原等城市开启路演点映。导演也表示，首选的路演城市，也是话剧巡演过的城市，此次也是为了感恩大家一如既往的支持。路演点映后，南北方的观众都被“笑声”攻陷，各地的观众更是集体贡献一句话影评——“笑死我了”，有上海话“笑煞脱我了”，有成都重庆的“好笑惨了”，十分搞笑和有爱。 　 　沈腾“过十亿爆裸照”遭马丽调侃：谁敢看啊！ 　　《夏洛特烦恼》40余天的路演中，导演闫非、彭大魔，携主演沈腾、马丽、艾伦、常远、王智、宋阳，带着这部诚意十足的喜剧，跑遍全国20多个城市，200多家影城，沈腾等主演更是带病坚持路演，沈腾也调侃道：“经常不知道自己身处何处，每天就是机场、酒店、影院”，而收获了观众满满的笑声与掌声的主演们，也表示“这一切都是值得的”。视频中，有观众表示“腮帮子都笑肿了”，还有观众表示，“想到了星爷的喜剧片”，还有女性观众向男友索取电影中的“夏洛抱”，十分温暖。路演中沈腾也打下“豪赌”：“如果票房过十亿，我就爆裸照”，但“惨遭”马丽调侃，“谁敢看啊！”

  朝鲜的真实面貌究竟是什么样子呢？从外部世界看，这是一个最封闭的，也是领导人公开宣称拥有对外核打击能力的神秘国度。BBC记者斯蒂夫·埃文斯（Steve Evans）最近被特许前往采访，发现这个神秘国家正在悄悄地发生着很多变化。 驱车进入平壤市区后的第一大切身体验就是那里的“黑暗”。有一张著名的在太空拍摄的照片比较夜间的朝鲜与韩国，结果朝鲜是一片漆黑而韩国则是灯火通明。 来到这里，人们可以第一时间体会到由于全国电力供应不足所造成夜间的黑暗状况；汽车途经的一座一座单元楼里，只有星点隐约的光亮。 白天，有些临街的阳台上可以看到太阳能光板，显示普通民众正在想办法绕过官方渠道，自行解决缺电问题。 朝鲜民众如今开始自行解决的已经远不止太阳能光板。自1990年代爆发大饥荒以来，朝鲜社会和经济正在悄然发生着许多变化。饥饿的民众私下耕种食品并开始在非正式农贸市场上出售自己的农产品。　正是这些不起眼的“地下”农贸市场，让多少朝鲜人挨过生死难关。 如今饥荒已经过去了，但是“非社会主义”的农贸市场却已经成为朝鲜社会离不开的，连政府都睁一眼闭一眼非正式认可的一个不再那么新鲜的事物。 此外，很多朝鲜国营企业也开始引入资本主义的经营方式，比如说企业领导可以留存利润，政府拿大头、企业中头、个人小头。 悄然而来的资本主义 可以说朝鲜正在不知不觉地缓慢走向某种形式的资本主义。 正因为如此，这里开始有些钱了，特别是一部分人开始有钱了。大量外来商品——主要是来自中国的商品进入了平壤各地的百货店，只要有钱就可以买得到。 需要指出的是，朝鲜对比起区域其它国家，特别是韩国来说仍然十分贫穷。平壤根本找不到可以与首尔一比的物质富足繁华。 尽管如此，平壤街头也已经不再是老牛拉破车占主导地位的状况了；街道上除了有中国出产的车辆之外，也可以看得见德国的宝马和大众，并且开始出现以前闻所未闻的交通堵塞现象。 一成不变的恐怕就是森严的政治管控。周六（10日），平壤将举行盛大的庆祝劳动党建党70年的游行活动。平壤藉时除了将阅兵展示先进武器装备外，还全面管控人口流动，确保大阅兵万无一失。 每个外来采访记者都有专人陪同，以便确保他们无法与普通朝鲜民众直接接触。 朝鲜官方如今很欢迎外国人来，欢迎他们带来美元和欧元，不过却不大欢迎他们可能带来的不同政治观点。 问题是，一旦越来越多的民众富裕起来，朝鲜这种只准谈生意、不准谈政治，不准谈民主和宗教自由话题的状态，究竟能维持多久呢？

康度（右三）介绍月历情况。（陈志强摄） 以温市中心东端低收入居民生活面貌作为摄影题材的「阴影中的希望」（Hope in Shadows）2015年月历昨日出笼。该项目的经营权今年也会转手。并精选过去12年来26张佳作作为纪念。 「阴影中的希望」（Hope in Shadows）月历所包含的照片由温哥华市中心东端的居民拍摄，题材环绕该社区的人物与环境，辑录成月历后会通过这一社区的低收入民众出售。不仅从人性化的角度展现这一社区的面貌，也为居民创造一个收入来源。 为低收入社区创造收入来源 据称，自从2003年以来，该摄影比赛已经徵集到超过4万多张参赛照片。他们每年都会精选年度的40张佳作。 今年第13个月历除了本年度的获奖作品外，还会从过去12年来每年的40张佳作中在精挑细选，拣出26张顶尖作品，作为对先前历史的回顾。 该月历的经营权今年也会转手，从「枢轴法律协会」（Pivot Legal Society）交由Megaphone杂志社经营。 「枢轴法律协会」的行政总监佩斯（Katrina Pacey）忆述「阴影中的希望」这一项目的缘起，指出在2002年，一群有心人在格兰护街（Granville St.）一家咖啡厅内交流想法，不仅构思出「枢轴法律协会」，还构思出到「阴影中的希望」这一项目；通过摄影比赛的方法，徵集照片，制成月历出售。 她说，经过12年的成长与壮大，「阴影中的希望」已经达到预期目标，是时候将「阴影中的希望」放手让他人经营。 而Megaphone刚好在「枢轴法律协会」隔邻，接手经营很是合适。 她指出，将这一项目转交别人经营，是一件既哀伤，又欢畅的事。 但佩斯说，「枢轴法律协会」将来仍然会参与其中。若有需要，协会尽其所能对之施加援手。 据Megaphone的网站介绍，Megaphone出版杂志，专由低收入人士在街头出售，为贫黎创造收入来源。 Megaphone的行政总监康度（Sean Condon）指出，这一项目不仅是通过摄影来代表这一个社区，而且为这一个社区的居民创造一个收入来源。 康度说自己查看过过去12年来每年的40张精选照片，发现这些照片都具有很高的艺术感染力，不仅奇妙，而且美丽。

日前，网络社交平台instagram的一个账号发起了一个运动，其核心立场是：“印象派大师”雷诺阿的作品糟糕透了，必须撤出博物馆。 10月5日，“雷诺阿画画糟糕透了”运动的参与者聚集在波士顿美术馆门前举牌抗议。他们的牌子上写着：“雷NO阿”，“撤下来！雷诺阿糟糕透了！”，“上帝憎恨雷诺阿”。活动组织者马克斯·盖勒（Max Geller）要求博物馆将所有雷诺阿的绘画作品从墙上撤下，包括他著名的《布吉瓦尔之舞》（dance at bougival，1883）。 “雷诺阿画画糟糕透了”运动参与者聚集在波士顿美术馆门外。 当被媒体问及为何不喜欢雷诺阿时，盖勒反问说：“为什么有那么多人觉得他的作品是好的？你们到底有没有看过他的画？” “真实的世界里，树木是美丽的。但是看看雷诺阿的画，树木不过是一对波浪线而已。”盖勒表示。 盖勒觉得雷诺阿的作品毫无营养。 人们认为雷诺阿是一个好画家，因为他的作品被收藏在美术馆里，但是盖勒觉得人们真的应该自己评鉴一下这些作品都究竟好在哪里。 盖勒在instagram上开了一个名为“雷诺阿画画糟糕透了”的账号，发布雷诺阿作品细节照片并且配上评论，还有一些盖勒或其他人在雷诺阿作品前做出抗议手势。 据说这个运动是盖勒在参观完美国费城巴恩斯基金会（Barnes Foundation）之后的想法，基金会中收藏有大量雷诺阿作品，盖勒看完之后就被恶心到了。 据悉，现在该instagram账号已经拥有2400名追随者，还曾收到一位自称雷诺阿曾曾孙女的吉纳维夫·雷诺阿女士（Genevieve Renoir）的留言。 在其中一幅作品下面，吉纳维夫留言称：“当你的曾曾祖父的绘画价值7800万美元，任何人都可以评头论足……但是，市场经济已经做出了自己的评判，雷诺阿的绘画并不糟糕。” 盖勒对此依然不依不饶，回应称：“我认为这是对于任何事情的最荒谬和疯狂的观点，即应该由市场经济来评判事物的质量和价值。” 他回应了吉纳维夫一个被“市场经济盲目放大的”名单，包括“毋庸置疑糟糕透了”的雷诺阿作品，以及气候问题、监狱工业园区、奴隶制、殖民主义、对于海獭栖息地的破坏以及电视广告。 盖勒发起的“游击队艺术课”，邀请网友找到附近博物馆中的雷诺阿作品并进行品评。 “大门已经放下。艺术的文明已经奔溃。一群暴徒聚集在波士顿美术馆门外，要求撤下雷诺阿的作品。” 关注时事的英国《卫报》艺术评论人乔纳森·琼斯（Jonathan Jones）坐不住了。这位热情的现代艺术捍卫者和印象派爱好者决定给这些无知无畏的艺术暴徒好好上一课艺术史。 “盖勒不喜欢雷诺阿的理由真是显得无知且庸俗。”琼斯写道，“我是否需要再重申一遍雷诺阿是印象派画家，这些画家试图描绘出我们看到自然流动的视线，而不是刻板地复制照片能够拍到的样子。” “如果你觉得雷诺阿的树木只是绿色波浪，那你一定也会对特纳模糊的天空和莫奈模糊的霞光感到迷惑不解。后印象派的画家就显得更奇怪了。禁止塞尚！查禁凡·高！他们将自然彻底描绘成了碎片和波浪。” 雷诺阿作品《煎饼磨坊的舞会》（1876） 琼斯循循善诱地决定给普罗大众上一堂雷诺阿的欣赏课，他以其名作《煎饼磨坊的舞会》为例。“婆娑树影间的斑驳阳光让这群巴黎年轻人显得性感又美丽。对于光线的运用让这幅画面显得动感十足。我们对于这样的自然现象如此熟悉，但是，从来没有人画过这样破碎的光影效果。阳光的闪烁，阴影的流动，在雷诺阿之前从未有艺术家如此描绘。” 或许这场关于雷诺阿的闹剧将以艺术史学家的循循善诱而收场了，毕竟雷诺阿以及印象派是现代艺术史牢不可破的根基所在。但是另一方面，这场小小抗议活动中，盖勒所面对的来自市场经济和艺术学界两方面的回应却显示了目前的舆论格局。 问题的核心是，而今一个普通人需要读过多少艺术史才能够感受和理解艺术品？他需要拥有多少财富才可以涉足这个圈子？财富和理论的壁垒又让多少故弄玄虚和愚蠢自大在其后安然栖身？ 这场运动至少是在网络民主时代代表平民话语的有力一击。尽管，当下的各种舆论热点也许都离艺术的真义有十万八千里之遥。 那么，这里有一个同样并不切题的问题：马云的作品刚刚拍出4220万港币，你觉得他画得怎么样？

　威尼斯玻璃银币「天使」图案。 加拿大皇家铸币厂网站图片 猴年半安士银币图案。 　　据星岛报报道，加拿大皇家铸币厂刚公布发行以圣诞节日为主题的第三款镶威尼斯玻璃银币，并将推出另一款猴年银币。有钱币行东主认为，该款威尼斯玻璃银币设计比前两款更精美，升值潜力可达15%。 　　加 拿大皇家铸币厂（Royal Canadian Mint）昨日在其官方网站，公布发行以圣诞节日为主题的第三款镶威尼斯玻璃银币。该枚99.99%纯银币名为「天使」（Angel），直径38毫米，重 31.39克（即一安士），面值20元。币背平面图案是冬夜小镇下雪的宁静景致，立体、威尼斯玻璃造的天使从天而降，在圣诞节带来希望、纯洁和仁慈的意 义。币背图案是由加国艺术家Julius Csotonyi设计，币正面图案是英女皇伊利沙伯二世头像。 　　每枚银币上的玻璃天使，均是由意大利玻璃技师人手制作。此币发行量是10,000枚，每枚售价149.95元，订购递送日期是本月20日。铸币厂网站表示，过往威尼斯玻璃银币皆售馨。 　　限量1万枚 　　今次是铸币厂发行圣诞节日系列的第三款镶威尼斯玻璃银币，前两款先后于前年和去年推出，分别名为「棒糖」（Candy Cane）及「雪人」（Snowman）。铸币厂过去亦发行了五款以花卉配动物为主题的威尼斯玻璃银币。 　　此 外，继今年8月初公布推出包括两金及三银的农历猴年生肖纪念币后，铸币厂刚又公布推出另一款猴年半安士银币。该枚99.99%纯银币直径34毫米，面值 10元，发行量15,888枚。币背是由Simon Ng设计的灵猴抱桃图案，并铸有中文「猴」字及2016字样，币正面图案是英女皇伊利沙伯二世头像。该币每枚售价是39.88元，铸币厂现已接受订购。 　　受华人收藏家青睐 eBay网炒高逾27% 　　万锦市太古广场宏基钱币邮票行东主谭若望昨日表示，加拿大皇家铸币厂至今推出三款圣诞节日主题的镶威尼斯玻璃银币当中，「天使」的设计最精美出众。 　　谭若望说，「天使」币背平面图案是冬夜小村庄的下雪风景，图案色彩艳丽，雪景和天使带出浓厚的圣诞气氛。他又谓，首两款圣诞节日主题的威尼斯玻璃银币均受华人收藏家青睐，相信「天使」受欢迎程度更甚。谭亦认为「天使」升值潜力将可达15%。 　　在eBay网昨日下午已见有两卖家分别出售「天使」，开价逾191元，比铸币厂零售价炒高逾27%。 　　谭若望指出，铸币厂刚推出的猴年半安士银币，令猴年纪念币款式增至六种，数目不算太多，估计市场仍可以承受。 　　谭又称，铸币厂自龙年开始已发行半安士的生肖银币，至今未有中断。猴年半安士银币灵猴设计造型生动，身旁的桃果更呈现似磨砂的制作效果，非常突出。他认为，由于此币设计精致，加上价格便宜，相信它会成「抢手货」，其升值潜力则可达5%。

2015年10月6日报道，情趣馆是中港台澳首个以男女为主题的3D馆，位于澳门十六浦度假村2楼，为澳门十六浦3D奇幻世界的第二期分馆，有超过50多幅3D画作给游人合照，游人可以尽情与3D画进行互动。梁佳树/东方IC 此“情趣馆”只允许18岁以上人士参观，图为“情趣馆”内景。梁佳树/东方IC 图为游人和3D画进行互动。梁佳树/东方IC 图为游人和3D画拍照留念。梁佳树/东方IC 图为游人与3D画进行互动。梁佳树/东方IC 图为“情趣馆”内景。梁佳树/东方IC 图为游人与3D画拍照留念。梁佳树/东方IC

  叙利亚负责古文物暨博物馆的官员阿布德卡林5日证实，继8月接连炸毁中部霍姆斯省帕米拉古城内2千年历史的巴尔夏明神庙与贝尔神庙后，逊尼派圣战组织「伊斯兰国」（IS）4日再度炸毁近2千年历史的重要古蹟「凯旋门」（Arch of Triumph）。 帕米拉古城的凯旋门是着名廊柱大街的起点。叙利亚人权观察组织说，当地消息人士证实凯旋门被炸毁，廊柱则未遭破坏。 阿布德卡林表示，IS从今年5月占领帕米拉以来，持续破坏该城古蹟。他透露IS还在该城其他古蹟放置炸药。 专家表示，IS藉由破坏古蹟来引人注目，吸引新成员。他们也在黑市贩卖珍贵文物，筹措建立「哈里发国」的资金。 联合国教科文组织总干事波科娃女士痛斥IS此举犯了「战争罪」，剥夺叙利亚人民的知识、认同、历史，呼吁国际社会一起对抗IS的野蛮行为。

曾在美国迪士尼动画厂工作多年，担任《美女与野兽》、《花木兰》及《狮子王》动画片艺术总监的刘大伟，毅然放弃高薪厚职，创立动漫影业，主要是因为看到中国动画片市场广大，郤没有中国特色的动画片制作，因而以身作则，鼓励青少年自我发挥，也希望改变家长要把孩子复制成为自己心目中成功人物的想法。   日前在多伦多出席活动的刘大伟表示，中国现在流行的动漫是源自日本，所以十分日本化，没有中国风格，失去了自我，这是十分痛心的。   他认为，中国人的动画一定找到中国固有的绘画风格。在美国动画片的市场中，有55%观众是成年人。反观中国看动漫观众中，成年人不足10%，原因是中国动漫内容太幼稚。美国成年人会看动画，是由于动画所包括的思想及文化都非常深厚，成年人看了更有感情。以《狮子王》为例，创作剧本后，制作公司邀请多位心理学家，审查剧本情节。   脱离日本动漫影响   刘大伟指出，如果中国动画片制作能脱离日本动漫的影响，已经是一个创新。有人说美国动画片十分商业化，刘大伟指动画片是一个十分昂贵的宣传及广告片，所以绝对是商业化，因为他们要卖的是动画片产生的各样商品，如果故事不动人，大家就不会追捧卡通人物及产品。   来自台中、13岁随家人 美国的刘大伟分析，迪士尼的动画是制造主题，所以有很多主题公园，由于动画片源源不绝，因此去过迪士尼乐园游览的人，又会因为有新的主题而再去；反观中国的主题公园，刚开始时人流很多，但过了一段时间后，就没有人再去了。   公司名为「Can Do」   刘大伟强调，中国动画界要成功，要从自信开始，所以他的公司名为Can Do。刘大伟自小喜欢画画，但父母不认同，认为即使儿子是个画画天才，将来也难以谋生。幸而他们把刘大伟带到美国，他的中学美术老师发现他的绘画天才，于是给他一张白纸，叫他画画，本来他表示没有信心，老师鼓励他，说他能够做到的（You can do it），于是，他就画了一条中国龙，这幅画后来在美国得到很多奖，而刘大伟也成功晋身美国动画王国。  

　　居住在英国沃里克郡阿瑟斯通(Atherstone)的Kathryn Rawlins，曾于15岁那年在操场上发现了一枚可追溯到一战时期的炸弹。 　　当时她以为这已经是个空弹壳，所以兴高采烈地将之挖出来带回了家里。然而在30年后的某一天，她却在偶然看到电视上播放的英德一战纪录片时猛然惊醒，并最终得知这枚炸弹其实仍然存在着危险性。 　　Kathryn Rawlins在接受采访时表示，当时她对已经被当花瓶用了30年的炸弹突然产生了一丝疑虑，于是赶紧联系了当地政府。 　　很快，一名官员就上门取走了这枚可疑的炸弹。事实证明，这个“花瓶”仍然存有爆炸性。 　　据《镜报》报道，警察表示蛋壳内的爆炸物可轻松炸毁一幢房子、或杀死20米(65英尺)内的任何人。 　　Kathryn Rawlins解释到：“我曾把塑料玫瑰放到了它的顶部，而它已陪我走过30多年”。 　　好消息是，在家爆炸物移除之后，这枚弹壳又被送回了她手中。这名现已45岁的女子终于可以放心地把它当花瓶来用了。

  4日晚，在香港举行的苏富比拍卖会上，马云和知名艺术家曾梵志共同创作的油画《桃花源》，以4220万港币拍卖。阿里集团表示，此次拍卖所得款项将用于环境保护公益事业。 原标题：马云、赵本山画作为何能卖出天价|解码 知道马云精通英语，也擅长演讲，没想到马云还是画家。油画处女作拍得4220万港币，让一些知名画家望尘莫及。即便声名显赫如徐悲鸿、吴冠中、陈逸飞，其少数油画也只拍得数千万港元。 马云不只是画家，还是书法家。去年12月，他的一幅墨宝，在北京某慈善拍卖会上拍出468万字。这幅墨宝只有两个字：话禅。真可谓一字百万金。 由于独特的马体不为人知，以至于主持人调侃：“这是活禅还是话禅啊？” 拍得价高，不等于画得好或写得好。马云的字画值钱，是因为他的名气值钱。类似的例子不胜枚举： 2013年，在宁波，苍井空一幅书法卖60万人民币，网友感叹：愚蠢的人类。 2012年，冯小刚与著名艺术家曾梵志联手创作的《一念》，拍出了1700万元的高价。 2011年，倪萍一幅名为《韵》的水墨画拍得118万元。 2010年，赵本山备战央视春晚期间，抽空挥毫的“龙腾凤舞”四个大字，拍出92万元的天价…… 就此现象，陕西省书法家协会副主席麻天阔直言不讳，“明星参与书法，而且进入艺术市场拍卖，大部分明星由于没有系统研习过书法艺术的技法，还谈不到是真正的书法艺术。” 既然不少名人的书画谈不上艺术，为何还能拍得高价？九派新闻（微信号：cjrnews）发现，这有两方面原因： 一是画凭人贵，购买字画者，不是冲着字画的水准，而是冲着作者。哪怕画得狗屎不如，恐怕也不乏人问津。 二是与慈善有关。有个细节是，冯小刚、倪萍、赵本山包括马云等人，他们的作品多用于公益慈善拍卖，或早已声明将拍卖所得用于公益慈善。 画作拍得高价后，倪萍坦言，“电话不断，信息和留言多得看不过来，都是祝贺我一幅画拍卖了118万的，我不停地解释，那是慈善拍卖！脑子稍微正常点都明白，这哪是画儿钱，这是人家的爱心价！” 名人将名气变现，并将拍卖所得用于慈善，理应受到激赏。还应该厘清的是，名人有爱好书法绘画的权利，在主业之外涵养才具，有何不可？ 像冯小刚曾在北京电视艺术中心当过美工，上个世纪80年代一部比较火的著名电视连续剧《凯旋在子夜》，他是美术设计之一。如果认为冯导对画画一窍不通，倒也冤枉了他。 自古以来，琴棋书画就是文人必须掌握的基本技能，可陶冶情操，可修身养性。越来越多的人喜欢书法绘画，并非坏事。至于拍得高价，只要有人愿买，倒也未尝不可吧。一般来说，买画者多是神秘人士。 值得一提的是，同样是名人，待遇大不同。美国前总统小布什卸任后，醉心于绘画，其叫卖的一幅作品，才标价29.98美元。 小布什承认自己不是天才，并自嘲“签名似乎比画作本身更有价值”。尽管如此，仍有评论家泼冷水，认为小布什没有绘画天赋。 在此提醒小布什一句，你若卖画，最好别在卸任后卖，一卸任身价就低了。而且别单纯卖画，可以与公益慈善绑架一起，有了公益慈善作底，卖出天价不是问题。 名人字画 链接 在贾平凹看来，“会推磨子就会推碾子”，会写文章就会书画。 贾平凹：一本书写几年，值不上几个钱，不如画家。 专家称毛新宇书法看似简单却大有内涵，变化多端，气韵畅达，独成一家。 2011年毛新宇受邀为成都题词。

　　电商、金融、云、物流、公益、太极、学校……还有马云不碰的领域吗？似乎真的找不出来了。这个天性好玩的人，又凭着一幅油画处女作《桃花源》一举进军艺术界。这简直是要改名“马良”的节奏。 　　昨天，这幅马云和曾梵志合作的作品在苏富比香港秋拍上作慈善拍卖，以130万元港币起拍，经过32轮竞拍，历时7分15秒，被一位神秘买家以3600万元港币拍下。据悉，这位神秘买家通过电话进行遥控叫价。 　　此次拍卖所得全部款项将捐赠给桃花源基金会，用于环境保护公益事业。 　　圆形油画《桃花源》 　　卖了一个好价钱 　　这个价格有多让人咋舌呢？ 　　钱报小记搜了一下，大家可以做个对比，香港苏富比2015年4月中国书画拍卖会，张大千《拟唐人秋郊揽辔图》以5120万港元成交，是全场最高成交拍品；苏富比2011年秋季中国书画拍卖会，傅抱石的《春江骤雨图》以3090万港元成交。 　　可见马云的第一幅油画作品《桃花源》，真的卖出了一个好价钱。 　　最后成交价是起拍价的27.69倍。这究竟是怎么样的一幅画？老马的这幅《桃花源》是以地球为主题，作于罕见的圆形画布上，直径79.6厘米，这也是马云第一次画油画。 　　苏富比拍卖行介绍，这幅《桃花源》油画由马云和曾梵志于2014年11月创作。曾梵志又是谁？我国当代杰出的艺术家，最为知名的就是他的“面具”系列了。2013年10月，他的油画作品《最后的晚餐》在香港苏富比秋季拍卖会场以1.6亿港元成交。 　　这次，两人先以涂、再以点，最后以刮擦的方式，在平躺的画布上，反复来回，为地球造像。据说，两人合作完成这幅画，只用了几小时。 　　“第一次跟梵志一起画画，倍感荣幸。这也是我第一次用油画画，感觉挺好。”谈起这次作画的感受时，马云说，“我们画一个地球，希望人们能保护地球，保护海洋，保护空气，保护水。” 　　这幅画的艺术价值怎么样呢？元美术馆筹建委员会执行主席李诗给出了专业评价：“《桃花源》将人类的视角放大到宇宙一隅，将整个地球尽收眼底。以奔放的笔触和气魄铸造‘天人合一’的理想境界。” 　　马云玩字画是真 　　将作品最后用于公益也是真 　　而这也不是马云第一次拍卖自己的艺术作品，尽管每次都被网友吐槽“欣赏不了”。2013年，他自创“马体墨宝”作画，被吐槽为“画非画”，却以242万元高价拍出。2014年，马云又画了一幅颇有“禅意”的国画，还曾为赵薇的国画题写“妙观”两字。2014年12月9日，马云墨宝“话禅”在慈善晚宴上进行拍卖，最终被浙江永利集团董事长周永利以468万元购得。 　　玩字画是真，马云将这些作品最后用于公益也是真。此次拍卖所得款项最后的去处——桃花源基金会，就是马云一手创办的。 　　今年4月10日，桃花源生态保护基金会成立，不仅有马云和马化腾出任董事会联席主席，银泰集团创始人沈国军、华谊兄弟的王中军等国内一批知名企业家及公益人士也参与其中。马云当时表示，取名“桃花源”，是希望中国10年、20年之后能拥有更纯净的水、空气和土地。 　　买家是“马云身边的男人” 　　更是“中国好同学” 　　那么，到底是谁买了马云的油画？ 　　钱江晚报记者从阿里方面打听到，他叫钱峰雷，宁波人，现持香港身份，任环球国际（香港）控股集团董事长，是一位企业家、慈善家。而另一方面，他与马云私交匪浅。早在去年9月19日阿里美国上市的敲钟仪式上，钱峰雷就曾穿着印有淘公仔的T恤站在马云身边。 　　他曾经有各种大手笔的捐款，比如汶川地震、玉树地震、余姚水灾等，好多都是上千万的手笔，也曾个人捐给宁波市慈善总会1000万元。 　　大家或许还记得，钱峰雷曾在宁波鄞州一场婚礼上给亲朋每人派发一万元现金；2013年的同学会上，钱同学给每位同学送了一台iPhone5；2014年iPhone6上市的时候，他又给全年级段的同学送去了最新款。绝对的中国好同学呀！嗯，怎么觉得他该改名叫“钱雷锋”......

当秋天来临，漫天树叶开始飘落覆盖地面，波兰的艺术家Joanna Wirażka便会信步采拮创意，让季节的变换启发新的创作灵感。她会搜集各种树叶，把它们当作画布，用彩色铅笔在上面创作风景画，让艳彩缤纷的印象述说大自然惊人的美感。她也很喜欢描绘世界各地的城市景观，包括纽约、伦敦等大都会，笔下经常出现从摩天大楼映射出来的光线，以及城市街道各种繁复的细节。在她心中，艺术让世界更美好，只要仔细观察，随处都可发现真正的艺术，并启发新的创作灵感。以下就一起来欣赏这些以树叶为画布的精致色铅笔画～ （mymodernmet）（mymodernmet）（mymodernmet）（mymodernmet）（mymodernmet）（mymodernmet）（mymodernmet）（mymodernmet）（mymodernmet）  

　　劉紅麗以「展覽」奪得VIPF「人像組」金牌。（張伶銖攝） 　　2015年温哥华国际摄影节(VIPF)昨日在范度森植物公园(VanDusen Botanical Garden)举行，广东省的女摄影家刘红丽以摄影作品「展览」夺下「人像组」的金牌，她还远道自广州前来领奖，对于作品能在温哥华获奖感到兴奋，并期待广东省和温哥华的摄影师今后有更多交流活动。 　　刘红丽同时是广东省女摄师协会副主席，她说，「展览」这幅作品是她在一次观看展览的场合无意中摄得。当时，她看到朋友站在一排画之前，这排画恰巧都是女子的背影，朋友的背景刚好融入其中的一张画，于是用相机拍下。   　　摄影节筹委会主席高俊杰表示，今年摄影节得奖作品同时可获得VIPF和加拿大摄影艺术协会(CAPA)各自颁发的奖项。此外，今年得奖作品从去年的12幅减至6幅，得奖作品水准很高。   　　他说，VIPF近期将申请美国摄影学会(PSA)认证，认证通过后，未来VIPF摄影比赛的得奖者也将加上PSA的评分，如此可增加参赛者的摄影履历，未来藉由邀请全球各地摄影作品参赛，令VIPF的国际知名度得以提升。 　　今年是VIPF第四届举办摄影节，昨日和今日两天的主要活动在范度森植物公园举行，门票为5元，内容包括摄影专题讲座及工作坊，并邀请多位本地名家分享摄影心得，并展出得奖及优秀作品。 　　有关VIPF相关资讯可至www.vipf.ca查询，或到中文网站vipfcn.com浏览。

法国新浪潮的新兴人物Simon Porte Jacquemus在新一季依旧让大家“震惊”，不过估计喜欢的会爱到不行，讨厌的也会恨的牙痒痒！只是因为这场秀实在太过艺术了！从解构得面目全非的服装，到7岁孩童的非主流表演，你只有瞠目结舌的份儿！   Jacquemus 2016春夏秀场 据说在后台采访时，才25岁的Simon暗示了这个夏天他过得不太愉快，他没有详说具体发生了什么，不过显然这件事对他影响很大，甚至新一季的秀都围绕着一股忧郁的氛围，讲述的故事也是关于负担、挫折与未竟之事。 设计师Simon Porte Jacquemus与7岁的亲戚Jean 在秀场上设计师找来他7岁的亲戚Jean表演了一出非主流的节目，Jean先是推着一个巨大的红色布球出镜，后来又拽着一条巨大的红布跌跌撞撞前行，说到这儿巴黎周也被喻为“红领带”，不知道Simon此举是否带有讽刺意味。之后，一匹白马被牵到秀场中心，据设计师说这代表着“希望”。 参与演出的Jean 参与演出的Jean 代表“希望”的白马 整场秀是一场酣畅淋漓的解构！对于如今大同小异的服装现状，编辑想说Simon的这种创新真是搔到了人们的痒处：一半白衬衫加上一半连衣裙、双人穿着的白色“球体”、孤零零的半只袖子组合吊带连衣裙……这及其大胆，甚至有些超越了服装的界限，到达了艺术的层面。事实上，谁说服装一定要以实穿为宗旨？这里还有更多探索的可能性，而更多的可能，意味着更大的进步空间。 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 虽说秀场围绕着一股沉重的氛围，但其实设计师一个月前还喜事临门，在LVMH举办的青年设计师大赛中，Simon获得了评审团特别奖，得到15万欧元（约人民币100万左右）的奖励，虽然不知道他到底在苦恼什么，但已得到认可的他，前方还有希望。 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场 Jacquemus 2016春夏秀场