艺术

皮尔区宾顿市轻轨修筑计划，因其线路要通过一处历史古迹而遭到强烈反对，最终在昨天凌晨举行的市议会闭门投票中被否决而夭折。 宾顿市长谢菲(Linda Jeffrey)表示，她对于轻轨计划被否决感到失望，但她还将继续与更高层级政府协商，探讨未来公交系统的可能性。 名为Hurontario-Main的宾顿市轻轨计划，要将密西沙加市和宾顿市连接起来。该计划已提出多年，期间多次被推迟，安省交通厅将本月31日设定为最后期限，最后宾顿市议会在昨天决定了这条线路的命运。 在前晚的市议会上，有超过60人上台发言。为了容纳更多的听众，会议特地从市议会大厅转移到玫瑰剧院（Rose Theatre）。会议从前晚7时开始，一直持续到昨天凌晨1时议员们投票之后才结束。 之前省府已承诺，如果能够按计划沿Hurontario St.铺设轻轨，省府会拨款16亿元。但这条终点设在宾顿市GO火车站的线路，会穿过宾顿市的历史古迹Main St.，这曾引起了宾顿市民内部的激烈争论。

▲这一幅幅考生的「少女时代」画面，都是美术大学学生用粉笔慢慢画出来的。 有创意的广告经常让人印象深刻，日本知名化妆品公司资生堂日前推出伪娘上妆术，引发网友疯传。而知名食品公司Calorie Mate近日也推出新广告，请来34名美术大学学生用2623个小时、6328幅黑板画，描绘出高中考生的少女时代。 ▲▼不管是窗帘的摺痕或是水波的痕迹都画得十分精致。 影片一开始就是入学测验的画面，黑板上写着准考证号码范围及考试时间，随着镜头慢慢拉近，黑板上出现女高中生独自一人坐在教室里苦读的模样，或者是一个人在房间里念书，累了就干脆将书本盖在脸上，不管是洗澡、通勤时或者是走路，手里都拿着书苦读，勾起许多人对高中准备考试时的回忆。 据了解，这部广告是日本知名食品公司Calorie Mate，请来34名美术大学的学生，花了2623个小时、用5面黑板画出6328幅黑板画。从另一部侧拍影片中可以看到，每一幅画都是学生们拿着资料一笔一笔慢慢画出来的，有些背景甚至还得动用投影机才能顺利完成，过程虽然辛苦却令人印象深刻。 完整视频： ▲▼不管是窗帘的摺痕或是水波的痕迹都画得十分精致。

10月27日，天津，第五届中国钢管舞锦标赛决赛在天津举行，吴菲是本次比赛中年龄最大的选手，五十岁的她已经是一位25岁孩子的母亲。果儿/视觉中国 在前不久的俄罗斯亚太国际钢管舞协会主办的第七届亚太国际钢管舞锦标赛，吴菲凭借自身高超的技艺和深厚的舞蹈功底，过关斩将，以优异的成绩战败实力强劲的亚军日本职业男选手以及其他国家的七名职业选手，最终摘获国际中年组冠军。图为吴菲在比赛中。视觉中国 吴菲说：“到她这年纪也很难维持这样的竞技状态。有空就劈叉拉韧带，一字马现在对我来说比较容易，我这几天练习时，还往脚上垫上3块砖，两腿夹角超过180度，痛得有时自己都掉泪。”视觉中国 吴菲从三十岁开始演戏，吴菲从小就喜欢演戏，没学过表演的她早期就一天50元在剧组当群众演员，主要是为了学习演戏和找机会。在这些年中自己曾与孙红雷、刘德华一起拍过戏。图为吴菲正在后台热身。果儿/视觉中国 图为吴菲在赛前热身。视觉中国 吴菲现在经常参加一些国内与国际的钢管舞赛事，吴菲说：“运动使自己有颗年轻的心。”图为吴菲与参赛选手合影。果儿/视觉中国

这些照片来自于一位生活在嘉陵江边的老人。40年来，他用自己的方式表达着对家乡的爱，为故乡留下了几万张照片。接下来，我们一起来看看这位老人的作品，也听听这些照片背后的故事。 我是摄影师杨麾，今年六十五岁。我的故乡在四川北部的小城南充，湍急而平缓的嘉陵江穿城而过。我从小听着嘉陵江的水声长大，除了短暂的出差和出游，几乎没有离开过故乡的土地。时代在变，故乡的风物也在变。别人的故乡存在记忆中，我的故乡在我的照片上。 我的祖辈生活在长江边的重庆涪陵，而我的父亲和母亲在南充相识并生下我。我母亲出身不好，从南充师范毕业以后就分回到原籍南部县乡下教书去了。图为1980年龙门镇，4月的嘉陵江，水清流缓，码头岸边是当地人洗衣涮物的天然之地。 我八岁那年，开始在母亲教书的老寺庙或者古祠堂里读小学。那正是“大跃进”年代，母亲作为教师，要“检查”老乡挖地深度够不够。我发现她和老乡之间有着浓浓的亲情。图为1984年南充城区。傍晚，从广元前往重庆的货运船停靠南充中渡口修整，埋锅造饭，洗晾衣物。 1969年秋天，我上山下乡接受贫下中农再教育，跟老乡们一起干农活、抓黄鳝和泥鳅、听故事、看戏，那些年的春夏秋冬、农闲农忙，至今想来仍难以忘怀。由此，我跟他们建立了深厚的友谊。图为1987年南充城区。嘉陵江畔挑夫们把自带的大米装进搪瓷盅一起蒸煮。 我1974年从南充医专中专毕业，被分配到南充县卫生防疫站宣传股工作。那时我用的是海欧牌黑白相机，全国统一售价124元。单位有暗房，我自配药水冲洗照片。图为1989年龙门镇。到镇上卖肥猪的的农户刚把猪弄下船，就遇到了在码头上寻找商机的猪贩子，两人开始讨价还价。 毕业那年我24岁。也是那一年，我在《南充日报》发表了自己的第一幅摄影作品，非常开心。图为1989年龙门镇。冬日的码头上，老船工在寒风细雨中守候着自己的小货摊。 此后四十年，我挎着相机行走在嘉陵江边。我熟悉嘉陵江边的一切，我爱嘉陵江，更爱嘉陵江边的人们，他们为人忠厚、勤劳善良，也泼辣幽默。图为1989年南充。夏日里，船老板一边享受着打蒲扇的老妇送来的凉风，一边训斥着给自己脸色看的农民工。 自从喜欢上摄影以后，我一直把镜头对准人，对准平民百姓，抓拍他们自然状态下的生存状况，我认为这才是真正的历史。图为1990年李渡镇。不是逢场（赶集）天的日子里，由于乘客少，以船为家的客运户一家人享受着难得的清闲。 如今算起来，我拍了几万张故乡的照片，包括系列组图《乡村油灯》、《泥泞中的人们》、《长乐牛市》、《乡村理发匠》、《老房人家》、《川北老乡》、《嘉陵江码头》等等。图为1993年李渡镇。装满乘客的渡船刚靠岸，乘客们便争先恐后下船，胆大的人一跃而下。 我花了十年时间拍摄嘉陵江畔的挑沙工人。随着改革开放的不断深入，人们建楼房、修公路。昔日嘉陵江里无人问津的沙子、卵石，一时成了天然的建筑材料。十里八乡的人们到嘉陵江边加入了挖运沙卵石的队伍。图为1994年，江边垂钓的城里人和农村来挖运沙石的农民工各行其事。 更多的，我关注嘉陵江边的日常。就像陈小波所言：几十、几百年后，一切都会消亡，唯有影像存留。那时人穿什么衣裳、梳什么发型、什么样的表情……都会从我的嘉陵江影像中跑出来。图为1996年李渡镇。烈日下，一个女人打着遮阳伞，抱着儿子在渡船边焦急的等待丈夫一起登船回家。 这张照片是我1996年在李渡镇拍摄的。照片中梳长辫子的男人人称“刘三姐”。其实他的本名是刘先维。他担着一筐广柑，他跟我说他留长辫子不是为了好看，而是留长一些可以在场里卖上一些钱，帮补家用。每个逢场日他都会挑着自家的水果乘船到市场去卖。 嘉陵江边也有很多小贩。这张拍于1998年。他筐里装着花花绿绿的食品，在泥泞的嘉陵江边，只为多挣一口饭。我后来拿着这张照片在老乡当中回访，令人惊喜的是，我找到了他的儿子。他的儿子告诉我他父亲当年在航运社工作，航运社破产后，他就在码头边卖小吃的维持生计。老人已去世。 一到逢场日，机动船都忙碌地穿梭在沿江星罗棋布的小镇之间，船尾的马达肆无忌惮地吼叫着，一团团黑烟直冲江面。船桅上的高音喇叭不断地放着船上录像节目的打斗声，帆布盖着的船舱里不时传出乘客们阵阵粗狂的笑声。图为1998年，龙门镇。码头上停满了接送客人的的各式客船。 按照嘉陵江边的习俗，谁家办丧事，有棺材上船，必须用鞭炮开道，驱走邪气，否则船主就会认为“晦气”，导致一整天的生意不好。要是遇上办喜事的迎亲队伍，船主们则争先恐后抢这笔生意，谁能把花轿拉到自己的船上，那就预示着一天生意红火。图为1999年，龙门镇，抬棺材上船。 那些年，为了多赚钱和应付名目繁多的收费，船主们想方设法超载。一艘核载40人的机动船，往往都会等到近百位乘客才肯起锚。有一次一辆超载客船船翻人亡，很多人早晨离家晚上就没有回来。图为1999年李渡镇，严重超载的客船经过船工撬动才驶离岸边，撬船人却被船管员抓个正着。 一方水土养一方人。嘉陵江边的人们，是靠江吃江的。图为1999年李渡镇。三户人承包的渡口，每家出一个人收过渡费，彼此放心。 客船在嘉陵江边人们的生活中扮演着重要角色。人们乘船去赶场，卖农产品，买种子化肥。1999年李渡镇。农民把在自家地圈里喂的肥猪送到镇上去卖，上下船需要几个大男人帮忙才行。 年轻的姑娘们则乘船去买化妆品、漂亮鞋袜和时髦衣裳。穿高跟鞋的姑娘不方便下船，还总有热心肠的人帮忙拉上一把。图为2000年龙门镇。穿着松糕鞋从船蓬上小心走下船的时髦女郎。 随着岁月的流逝，帆影和纤夫已消失；大片大片的芦苇湿地被高楼大厦取代；江边上劳作的汉子都南下打工去；十余座电航工程已经建成发电通航。江如平湖。嘉陵江码头已经修建一新，嘉陵江上再没有往日的喧嚣了。图为2000年龙门镇。细雨中放开嗓子大声揽客的女船主。 感谢摄影，让我能如此放肆地记录我的故乡。现在人们常说，回不去的是故乡。我很庆幸，自己没有跟故乡一拍两散。那些离开了嘉陵江的人们，也可以从我的照片中找回逝去的光阴和记忆。图为2002年龙门镇。蹲在栓船铁桩上的青年和披上衣服离开的妇女。 杨麾老师今年65岁了，他说作为嘉陵江的子孙，他会一直坚持拍下去。他有一个梦想，希望有一天能将自己拍摄的照片拿到首都北京办一场展览，或者出一本印制精良的画册。

国际在线专稿：据英国《每日邮报》10月27日报道，《国家地理》杂志2015年度摄影大赛组织方将于11月16日公布获奖名单，但在此之前，他们公布了部分惊艳的作品，包括巴厘岛传统骑水牛大赛、美国威斯康星州夏夜萤火虫之光等。 每年，《国家地理》杂志都会面对全球读者征稿，比赛冠军将赢得1万美元大奖。世界各地的摄影爱好者按照三个类别提交自己的作品，这三个类别分别为人物类、地方类以及自然类。 水牛大赛：巴厘岛西部每年都会举行传统水牛大赛。成千上百只水牛两两组成一队，骑师则坐在传统木犁上进行驾牛比赛。（网页截图） 疯狂旅程：这些孟加拉国人睡在行驶的火车车顶，他们正从孟加拉国首都达卡返回各自的村庄与家人团聚。（网页截图） 凯蒂溪的秘密：摄影师亚当·道恩（Adam Dorn）称，在去年的一个温暖夏夜，他在一个地方发现数以百计的萤火虫。它们发出的光芒就像夜空中闪烁的星星，他感觉像整个银河系就在眼前。（网页截图） 紧紧拥抱：在非洲坦桑尼亚阿鲁沙附近蒙杜利地区的Maasi村，这名女子在沙尘暴来袭时紧紧抱住孩子。（网页截图） 实线闪电：摄影师J Cho上次探访这个峡谷时，曾拍摄到许多闪电照片，但这张是他最喜欢的。因为这张图中的闪电凝聚成实线，可以看到闪电击打在山上，同时在水中反射出来的场景，如此美丽而又惊人。（网页截图） 追随领导者：这是摄影师安东尼·庞佐（Anthony Ponzo）留在南极的最后一天拍摄的，当时刚刚早上6点，气温为零下25摄氏度。风力很强，人很难行走或保持直立。庞佐平躺在冰冻的地面上，在库弗维岛观察巴布亚企鹅从水中走向巢穴的过程。随着强风来袭，两只企鹅在地球上最艰难的环境中挣扎着前行。（网页截图） 马特洪峰：海拔4478米的马特洪峰是瑞士与阿尔卑斯山最经典的标志，同时也是世界上最受摄影师欢迎的山峰。摄影师阿莱桑德拉·蒙尼康兹（Alessandra Meniconzi）决定在照片中为这座金字塔式样的山峰添加新的元素。他发现，拍摄马特峰的最好时间就是日出时山顶变成红色的时刻。（网页截图） 抛射：渔民捕完鱼正返回港口。这名男子正在向上抛鱼，他的抛投技巧非常精准，这是如此美丽而又充满力量的场景。（网页截图） 极力伸展：摄影师伊恩·邓肯（Ian Duncan）说，这是我曾遇到过的、与松鼠最奇怪的互动场景。我们坐下来欣赏风景，顺便打个盹，但被这只匆匆跑过我们摄像包的松鼠打断。它极力想要够到我朋友的相机，这一幕恰好被我的相机捕捉到。（网页截图） 盛装冒险：摄影师詹妮弗·斯托克（Jennifer Jo Stock）正准备拍摄开曼岛附近水中的南方魟时，一对新婚夫妇突然闯入镜头。新娘在水中依然穿着婚纱礼服，他们正一起开始新的生活。他们坚定地朝着照片中的云朵走去，不在乎脚下的“怪兽”，这就是他们一起在寻找的冒险。

每年一度的温哥华航空收藏品展(Vancouver Airline & Aviation Collectibles Show)周六在列治文钓鱼及打猎会(Richmond Rod & Gun Club)举行，有60多位收藏家参展。会场除展出不同类型航空收藏品外，也会售出部分给一些航空迷。活动吸引超过500位航空迷参加，交流心得。 航空收藏品展览展品琳琅满目，全部都是与航空有关的，包括飞机模型及海报、机师襟章、飞机书籍、机仓餐具、航空纪念品等。除了展示收藏品外，参展者可以与其他同道人分享收藏心得。     负责人外游时搜集航空公司印刷品 展览负责人坦比(Henry Tenby)，本身主要收藏航空公司的名信片、飞机照片以及杂志。现年51岁的他表示，这个兴趣自中学时代经已开始培养，之后愈来愈浓厚。 他指出，每次外出旅游，都会特别留意不同的航空公司的印刷品。 坦比又透露，数周前因为希望收集一架目前全球唯一仍运作中的前苏联民航机的照片，专程到北韩旅游。他指，在当地导游批准下，他拍摄了大量该飞机的照片，感到非常满足。 坦比透露，这个航空收藏品展早在上世纪80年代已开始举办，期间曾经停办数届，直至数年前由他负责后，每年都会在大温不同地方举行，让本地航空迷有机会一聚，交流心得。 展览负责人坦比(Henry Tenby)，本身主要收藏航空公司的名信片、飞机照片以及杂志。现年51岁的他表示，这个兴趣自中学时代经已开始培养，之后愈来愈浓厚。 他指出，每次外出旅游，都会特别留意不同的航空公司的印刷品。 坦比又透露，数周前因为希望收集一架目前全球唯一仍运作中的前苏联民航机的照片，专程到北韩旅游。他指，在当地导游批准下，他拍摄了大量该飞机的照片，感到非常满足。 坦比透露，这个航空收藏品展早在上世纪80年代已开始举办，期间曾经停办数届，直至数年前由他负责后，每年都会在大温不同地方举行，让本地航空迷有机会一聚，交流心得。    

多伦多市政府和Spacing杂志联手举办「完整街道」为主题的摄影大赛，提醒公众意识到，街道是对所有人开放的地方。 「完整街道」这个主题，是指街道对所有的使用者，包括行人、单车骑者、公车乘客或汽车司机来说，无论大家行进的速度如何，都应该在安全范围内，而且对于路边的咖啡厅、路边桌椅、垃圾箱、公车站、树木和各种设施也都是考虑之内。 参赛者拍摄街道的主题，其地点并不仅仅局限于多伦多市，甚至不局限于加拿大境内，可以是世界各地任何地方。 拍摄的照片既通过Instagram或Twitter等社交网站提交（#TOCompleteStreets）。 Facebook的使用者在网上浏览照片后，为自己心仪的图片投票，投票的截止日为本月底，获得票数最多的就是第一期的获胜者。 到了11月，会有专家小组来进行评判，公众还可以再次参与。 如果大家有兴趣，可以到toronto.ca/completestreets网站上去浏览比赛详情。

  世界新闻图片展览能为观众带来惊喜，在晚间欣赏，更令人有意想不到效果。图为市中心Brookfield Place内的展览。(明报记者摄)

  由推动伤障人士艺术及文化协会(Kickstart Disability Arts and Culture)举办的「我会更快乐」(And I Shall be Happy)艺术作品展，由即日起至本月30日，在温市中心钟摆画廊(Pendulum Gallery)举行。   公众可透过展品了解伤障人士追求快乐的内心世界。 我会更快乐展览展出20件来自本地15个伤障艺术家的作品。   他们以油画、雕塑、装置艺术及摄影等不同媒体，站在伤障人士的内心世界，以及去表达自身生活及对社会状况的看法和观感，如何凭着坚定信念去度过，从中找寻快乐的意义，是该展览要表达的主题。公众可登入网站http://www.pendulumgallery.bc.ca，浏览详情。

　　 如果把谷歌公司的技术NERD(呆子)们变成漫画人物，会是什么样子？反正在浙江海宁姑娘、中国美术学院毕业生丰风的笔下，他们看起来都呆萌呆萌的。 丰风是中国美院2012届插画漫画专业的毕业生，去年从美国马里兰艺术学院插画系研究生毕业后，她来到纽约，成为了一名职业插画师。 最近，这位90后年轻插画师为谷歌员工画的肖像画，在网络上广为流传，但她谦虚地说，这只是她“美漂”生涯中最寻常的一笔。 谷歌员工提要求了 画得怪一点，丑一点 钱江晚报记者联系上丰风时，是美国时间晚上9点左右。对于工作时间相对自由的插画师而言，工作还在继续，丰风说：“我一般睡得都很晚。” 这些谷歌员工的肖像在网络上小小火起来后，丰风还挺诧异的。因为在她看来，这只是她日常工作中极为普通的一个项目而已。 十几天前，丰风收到某品牌和谷歌公司的邀请，让她为谷歌的员工画肖像。这其实是该品牌和谷歌合作的一次推广活动，丰风猜测，是因为她曾经差点儿接受了谷歌的offer(工作机会)，所以谷歌才在诸多插画师中找到了她。 活动的地点是在纽约曼哈顿海边一家复古风格的商店里。丰风和另一个插画师一起，连着工作了两天，每天3个小时，创作了四、五十张肖像画。 从最后的成品可以看出，这些肖像画都是走简约风格的，毕竟每张画的完成时间，只有10~15分钟。时间虽短，但丰风和模特们聊得挺嗨，小到公司业务，大到人生梦想，无所不谈。“谷歌的员工们都挺开朗、健谈的，他们对我提的要求是，不用很写实，最好怪一点，丑一点。” 第一单来自纽约时报 高兴得在床上打滚 如今，丰风已经能自如地承接来自不同品牌和媒体的项目。但刚从美国马里兰艺术学院毕业那会儿，她也度过了一小段兵荒马乱的日子。那段时间的关键词是“等待”，望眼欲穿地等着客户向她约稿。她等到的第一个客户是纽约时报。丰风形容，那个单子的出现，“就像一道光一样”。 其实，在那之前，纽约时报已经给她发过3次邮件约稿，但都因为她“起晚半小时，晚回邮件10分钟”，而遗憾错过。 “第四次，编辑在前一天晚上提前跟我说，第二天会找我画，所以我一大早就起来守着电脑。收到邮件的时候都哭了，在床上高兴得打滚。” 这是一张豆腐块大小的黑白插图，画的是一个在看书和上课的老师。插画并不起眼，丰风从中也只赚得175元美金，却是一个中国女孩纽约艺术梦的开端。 接到第一单后，丰风的插画事业慢慢走上正轨，各种品牌、杂志的约稿纷至沓来。今年2月，纽约时报发表了关于莫言《蛙》的书评，请的也是这个年轻的中国插画师。 除了商业项目，她的作品开始频繁地出现在纽约的各大展览上。今年，她的15幅画作入选美国插画协会SOI年鉴(美国最重要的插画赛事)，并在美国插画美术馆展览。 丰风说，纽约的插画圈很小，她在展览上结识了不少优秀的插画师。比如旅美日籍插画家清水裕子、加拿大插画师Marcos Chin、美国插画师Josh Cochran等。其中Marcos Chin和Josh Cochran还成为她的签证推荐人，让她顺利地以“艺术家”的身份，合法地留在美国。 出身于美术世家 妈妈也毕业于中国美院 丰风的绘画生涯，可以追溯到高二，那时她第一次在老牌青春文学期刊《新蕾》上连载自己的作品，讲的是一个蘑菇头带着一只小兔子的故事。 顺其自然，她走上了艺考这条路。丰风的妈妈也是中国美院的毕业生，现在在海宁市高级中学当美术老师，所以就手把手教女儿画画，陪她备战艺考。 丰风后来专门画了一幅插画，来纪念艺考的那段时光。画中，妈妈和她扛着画具、打着伞，行走在风雪里。她为那幅画配了这样一段文字—— 2007年冬天，正好浙江被暴风雪袭击(不知道大家还记不记得，那年南方雪灾很严重)，我和我妈就是踩着雪一步步走去考场的。到现在，已经7年多过去，我已经研究生毕业1年多，远走地球另一端发展已经第三个年头，但永远不会忘记那个时候那团火。 目前，丰风已经出版了3本绘本，《童》、《打个盹》和《四重奏》，其中《四重奏》是她在中国美院的毕业作品。出版的时候，著名漫画家、中国美术学院副教授阮筠庭，还帮这个得意门生在微博上推荐、吆喝。 发表作品时，丰风一直都用“Lisk”这个笔名，名字没什么特别的含义，选择它的理由是“随便打了一下，然后读得通”。笔名和她的真名一样，个性十足。 到了美国后，署名变成了“Lisk Feng”。她现在最大的目标，就是让“Lisk Feng”这个名字，成为一个响当当的品牌。

收到帝国学院送服饰，彭丽媛（中）一开始有些囧。（美联社） 但听说该斗篷为该校分析她700帧照片而设计出来的高科技完美成果，彭丽媛笑得很开心。（美联社）   大陆国家主席习近平夫妇访英行程第2天，21日参访地点包括伦敦帝国学院，习夫人彭丽媛获赠一件斗篷，身为中国时尚教主之一的她一开始有点儿迷惘，但伦敦帝国学院副校长郭毅可(Yike Guo)向她强调，这是该校科学家研究她700张不同照片而研制出来的，保证合身。听到这句话，让彭丽媛又惊又喜。 帝国学院表示，该披风系透过「电脑分析700张她（指彭丽媛）的照片，而设计出来。」 校方另强调，利用电脑分析习夫人的照片，让伦敦帝国学院的科学家能算出最佳尺寸、最好颜色，来制作那件送给彭丽媛的斗篷；而斗篷系由华人设计师与帝国学院「数据科学研究所」科学家通力合作的结果。

话说，昨天的晚宴放了不少歌，Beatles的“Eleanor Rigby”、中国民歌《小河淌水》……还有一首来自007系列电影的主题曲，而这就是关键！ 这首歌有一个动人的名字：《Nobody Does It Better》，出自007电影的《The Spy Who Loves Me》。看到这儿，英语四级的选手露出了会心一笑…… 不到四级的继续跟我走： 《Nobody Does It Better》直译是“没人做得更好”。而这首歌的歌词是这样的： 充满爱与鼓励有没有！ 虽然皇家爱乐团放的是无歌词版，但曲调的悠扬而婉转，完全是含情脉脉！ 女王陛下居然还有这一手， 就这样当着所有人的面默默给大大点了32个赞！！ 可是……彭麻麻以前是歌唱家啊喂，你这样“以歌传情”人家一定会发现的好么！  

圣家族大教堂   日前，西班牙建筑师霍尔迪向媒体宣布，西班牙地标建筑——圣家族大教堂的6座巨大高塔已经进入修建阶段，意味着这座已修建百年的建筑将在10几年后完工。 据悉，最中间的一座高塔建成后高约172.5米，这将让圣家族大教堂超越德国的乌尔姆教堂，成为欧洲最高的教堂。 建筑师霍尔迪称：“6座高塔以及教堂的主建筑将在2026年竣工，届时将只剩下内部装修问题。”他称：“整体建筑完成时间将会是2030年到2032年之间。” 据悉，西班牙圣家族大教堂始建于1882年，目前已完工70%左右，是西班牙著名建筑师高迪的代表作之一，已被列为世界文化遗产。 尽管这座宏伟的教堂尚未完工，但是已完成的部分建筑每年可以吸引数百万游客前来参观。在2014年，圣家族教堂接待了320万游客，成为西班牙最受欢迎的旅游景点之一，年收入额达到2500万欧元（约1亿7990万元人民币）。 圣家族大教堂内部 圣家族大教堂内部 圣家族大教堂内部 圣家族大教堂内部 圣家族大教堂一直在修建 圣家族大教堂楼梯 圣家族大教堂外的雕像 从圣家族大教堂俯瞰巴塞罗那 从圣家族大教堂俯瞰巴塞罗那 高迪的墓。摄影：沈湜   (原标题：修建超百年圣家族教堂2026年将竣工 将成欧洲最高教堂(高清组图)) (原标题：修建超百年圣家族教堂2026年将竣工 将成欧洲最高教堂(高清组图))

　　中国国家主席习近平20日在英女王伊丽莎白二世陪同下，到白金汉宫参观了王室的中国藏品。而早前在私人午宴期间，习近平与英女王交换了礼物，当中包括夫人彭丽媛的音乐专辑，而英方的礼物就有莎士比亚的十四行诗全集，以及瓷器烛台。 　　在当天的欢迎仪式以及午宴之后，白金汉宫为习近平夫妇安排了私人游览。在英女王伊丽莎白二世及丈夫菲利普亲王陪同下，习近平、彭丽媛夫妇参观了皇宫的中国藏品。其中包括乾隆皇帝当时送给英国的礼物及一些资料、第一批到访英国的中国使节的照片及当时的画像资料、伊丽莎白二世登基六十年时收到的多个精美礼物，以及女王1986年访问中国时参观兵马俑的照片和当时的礼物。习近平在参观中还向英女王介绍了兵马俑。  

　 李叔同《半裸女像》 玻璃画《水中楼阁》 清末民初的玻璃画《女半身像》之一 清末的玻璃画、中国最早的老油画、李叔同的《半裸女像》……经过两天两夜的“长途”旅行，昨天凌晨，200多幅珍贵油画抵达南京。 本月25日，《历史的温度：20世纪中央美术学院与中国具象油画展》将在金陵美术馆正式开展。公众可以看到中央美院众多的压箱“宝贝”，很多都是百年来第一次出“家门”赴展。现代快报记者了解到，这些展品，光保险金额就高达数亿元人民币。 已经失传 珍稀玻璃画，首次来宁 这次展览，最久远的当属玻璃画。这次展览，有10件老玻璃画和老油画来展出。“玻璃画已经失传了，而且，坏了不能修复。所以，一百多年来，玻璃画都没有走出过‘家门。《历史的温度》大展的策展助理、中央美院副教授郭红梅介绍。 “玻璃画是清代乾隆年间，由意大利画家郎世宁带到中国的。当时，作为外销品或者专门内部订购。”玻璃画制作非常精巧，玻璃要薄，要反着画正着看，上色的时候，涂一个色层，要等个两三天，才能晾干，然后再涂其他色层。一幅画颜色越丰富，需要的时间越长，一般而言，一幅画需要几个月的时间才能完成。 在当时，玻璃画是“奢侈品”，是一种身份的象征，宫廷贵族喜欢拿宫廷画炫耀，或者作为“身份证”，悬挂在客厅、书房等。所以，清代玻璃画都要用贵重的木材制作精致考究的外框，比较流行的是金丝楠木画框。 “高质量的玻璃画很难保存，据我所知，目前国内已知收藏的老玻璃画仅有1000多幅，很多流失国外。”郭红梅介绍说。物以稀为贵，2007年，伦敦苏富比举行老玻璃画专场拍卖会，其中一幅描绘清代富贵人家生活场景的老玻璃画，配有精美的镜框，成交价达到了18万英镑。 含蓄优雅 100多年前的“透视装”啥样？ 《水中楼阁》《女半身像》《高跷》……现场，郭红梅给大家重点介绍了三幅玻璃画，这三幅玻璃画都是中央美院馆藏精品中的精品。《水中楼阁》绘画的是在一个水中楼阁旁，有一群嬉戏的人，水中还有一朵朵开败的莲花。“这幅画中云和水，都是非常复杂的。画面中的云彩很真实，而水则波光粼粼。”最难得的是，这幅画高 44.6cm，宽65.5cm，这么大的玻璃画已经很少见了。 这次来宁展出的还有古代的“春宫画”，现场，郭红梅给大家“亮”了两幅，都是《女半身像》。画面中的女子，脸粉扑扑的，看上去还有几分羞涩；她穿着一双尖尖的“小鞋子”。最引人注目的，还是上身的衣服，是一件“透视装”，没有内衣，可以清楚地看到女子的身材。“当时的春宫画，是比较含蓄优雅的。”郭红梅说。 而另外一幅《高跷》是菱形的，颇有杨柳青年画的风格。郭红梅说，当时的玻璃画风格，就是既有西洋的一面，又有宫廷和年画的一面。 这次展览，中央美院的镇馆之宝：李叔同油画原作《半裸女像》也会展出。 《半裸女像》作品画幅很大，宽116.5厘米、高91厘米，画面当中一女子半裸上身，双目微闭，斜倚在椅子上，画面恬静、优美。现在这幅油画整体画面保存比较好，但画面有几处卷折痕和局部颜料脱落。创作年代大概在李叔同留学日本期间，1909年前后。“我昨天看到了这幅作品，觉得太震撼了。”著名画家、金陵美术馆执行馆长刘春杰说。 李叔同《半裸女像》留存的经历可谓多灾多难。据记载，1918年李叔同在出家之前，曾将他的油画作品寄赠给当时的北京美术学校(中央美术学院前身)，但这批作品后来下落不明，据传在上世纪二三十年代就丢失了，后来一直下落不明。 直到2011年中央美院美术馆在库房清理民国时期藏品时，将当时还是佚名作品的《半裸女像》与资料进行比对，并进行了一系列研究和科学检测，才将其最终确定为不知原作下落的李叔同《半裸女像》。 这幅《半裸女像》堪称中国近代美术史上的一件重要作品。“裸女”这个题材在当时是不为中国传统社会所接受的，而作品的尺幅又“极大”，能够经历百年沉浮并流传至今，实在是幸运之极。 镇馆之宝 李叔同《半裸女像》原作也来了 重重包装之后 用集装箱运送 这次展览，是中央美院第一次集中展示他们自己的宝贝。 记者了解到，目前，这批宝贝已安全抵达。“所有展品都非常珍贵，所以每一件都量身定做保护框。”郭红梅说，老玻璃画在装箱时，首先要用胶带绑起来，起到减震作用。经过几重包装后，把同样大小的作品，放在一个包装箱内。然后贴上封条。 200多件作品，装了33箱，由集装箱车运送过来。“车内恒温恒湿。” 从北京到南京，路上一共耗费了两天。“上午10点出发，下午5点到山东省博物馆休整，第二天继续上路。” 保险金额数亿 展馆安保升级 既然这次展览这么难得，那么保险金如何？刘春杰笑，“数亿元，超过两亿元。其实，这都是保守的，很多宝贝是无价之宝。” 作品抵达金陵美术馆后，也让这里的安保瞬间升级。“我们在原有的安保人员之外，还增加了8名特警。”除了人防外，还有技防，他们在展厅的各个角落增加了十余个摄像监控，这些监控“盯着”每一幅画，只要有动静，都会被它们捕捉到。

英国女王伊丽莎白二世在皇家骑兵卫队阅兵场主持盛大仪式环欢迎中国国家主席习近平。 今天（20日）早上伦敦当地时间12点左右，英国女王伊丽莎白二世和丈夫菲利普亲王在伦敦骑兵卫队阅兵场与习近平夫妇正式会面。 女王亲自主持盛大仪式环欢迎中国国家主席习近平。 英国首相卡梅伦等政府高级官员陪同欢迎。 皇家仪式 菲利普亲王陪同习近平，在41响皇家礼炮（royal salute）的轰鸣中和中国国歌声中，检阅英国皇家仪仗队。 随后，习近平与女王、菲利普亲王陪同彭丽媛，分乘皇家马车，经皇家大道，前往女王官邸白金汉宫下榻。 皇家大道两旁和白金汉宫前，欢迎习近平的人群和抗议者交织在一起，相互摇旗呐喊，试图把对方的声音压下去。 习近平主席和夫人彭丽媛10月19日伦敦当地时间晚上抵达希思罗机场。女王的大管家，胡德子爵（Viscount Hood）代表英国女王接机，并陪同前往东方文华大酒店下榻。 今天一早，威尔士亲王和康沃尔公爵夫人，也就是王储查尔斯和夫人卡米拉，到习近平夫妇下榻的东方文华大酒店问候，然后陪同习近平夫妇一起去皇家骑兵卫队阅兵场（Horse Guards Parade）。 在白金汉宫，女王与习近平按传统互赠了礼物。 女王送给习近平的是一套莎士比亚十四行诗全集，送给彭丽媛的是Derby皇家特供出产的蜡烛台。作为送给习近平彭丽媛夫妇共同的礼物，女王赠送的是一个装有女王与丈夫菲利普亲王合影的银质象框。 习近平则给女王和丈夫菲利普亲王各回赠了一套夫人彭丽媛演唱的民歌专辑CD。 午宴 国宴 下午茶 习近平与女王、菲利普亲王陪同彭丽媛，分乘皇家马车，经皇家大道，前往女王官邸白金汉宫下榻。 在白金汉宫由女王招待共进私人午餐后，女王会向客人展示皇家收藏（Royal Collection）中的中国藏品。 下午，习近平夫妇将前往威斯敏斯特英国议会大厦，英国上下议院的两位议长迎接。习近平随后将在威斯敏斯特大厦皇家画廊（Royal Gallery）向英国两院议会议员和其他宾客演讲。 接着，习近平夫妇将前往威廉王子的官邸克莱伦斯宫。剑桥公爵夫妇（威廉王子与凯特王妃）坐东欢迎，随后陪同习近平参观王子传统艺术学院 （Prince’s School for TraditionalArts）并与学生见面。接下来，剑桥公爵夫妇陪习近平夫妇一起喝英国传统的下午茶。 习近平还将在吃晚饭前与女王陛下政府的反对党领导人，工党新党魁科尔宾礼节性寒暄。 今天晚上，将由英国女王伊丽莎白二世在白金汉宫为中国国家主席习近平举行盛大国宴。女王和习近平都将在国宴上发表讲话。 习近平与英国首相卡梅伦的正式会晤安排在明天（21日）。

芝加哥史上第一次建筑双年展担当了狂放的展馆、展品和装置的集结地，与该博览会同期还首次亮相了一件重大的新作品：石岛艺术银行。 Theaster Gates从芝加哥当局花1美元买下了禁酒令时期的这座石岛信托储蓄银行大楼。是的，附带一个条件：这位艺术家必须筹集修复该建筑并投入新用途的370万美元。Gates做出了一件永远不应该对历史建筑做的事情：他开始拆掉它，一块接一块地拆。 石岛艺术银行， Theaster Gates为芝加哥南部打造的场地和艺术作品。(Tom Harris/Hedrich Blessing; courtesy of Rebuild Foundation) 自2013年来Gates一直在从这座建筑取下大理石块，艺术家将这些石块切成“债券”，上面盖有他的签名和座右铭“我们相信艺术”。2013年时Gates告诉《纽约时报》他以5,000美元一块的价格售出了100块大理石板，还有一些更大的石板卖了50,000美元一件。因为这些大理石块是有价值的艺术品，它们事实上就和债券是一回事。 本月早些时候，整个芝加哥南部(以及芝加哥建筑双年展的与会者们)都受邀参加了石岛艺术银行的开幕式。该建筑现在是一座社区资源档案馆，其中有Ebony和Jet杂志创始人约翰·H·约翰逊的书和杂志，以及已故House音乐教父Frankie Knuckles的大量唱片收藏。 “概念飘过：这个地方是关于访问的”，Ari Ephraim Feldman在《南部一周》上写道，指出开幕式充满了汽车城音乐和舞蹈，还有葡萄牙艺术家Carlos Bunga的纸板箱装置艺术。 这是典型的Gates，该艺术家以在所谓的“社会实践”领域里的作品而知名，这是一种没有具体媒介或形式的体裁，只有一种与社区和机构合作的精神。这种工作的传承长久而杰出，不过近年来，社会实践已经取得了超越艺术世界的牵引力和知名度。一位雕塑家Mel Chin已经创作了直接关联新奥尔良土壤铅污染困境的作品。而Rick Lowe(他拒绝这个术语)为排屋项目赢得了麦克阿瑟基金会的天才资助，这是在休斯敦由22座之前废弃的物业组成的孵化器和社区资源中心。(Lowe把他的作品称为“社会雕塑”) 在一份新闻稿里，Gates把该项目表述为“一家南部的和为了南部的机构”。《纽约客》说Gates在“以他的形象重塑南部”。这不是很正确，在我看来，Gates只是在南部开了局，是那里的人完成了他的装置，他卖出的债券是对他们的投资。  

现场图 原标题：墨西哥干旱致400年教堂遗迹“重出江湖” 据台媒报道，墨西哥格恰帕斯州（Chiapas）的里哈尔瓦河（Grijalba）水面突然冒出一座墙壁斑驳、建筑残破的古教堂，略显阴森。原来这是长年沉于水底的16世纪教堂遗址，只是因当地干旱、水库水位下降，因此才得以重见天日。 该座教堂在16世纪中期的西班牙政权统治时期、由一群修士所建，长61米、宽14米，沿用至20世纪。由于今年干旱缺水，导致水库水位下降了25米，遗址墙壁浮出水面10米，钟楼则达到16米。 这座教堂是殖民地时期由修道院的一伙僧侣修建的，16世纪中叶，他们来到这片地区时，这里还是索克这是这座教堂沉入水中之后第二次浮现。据当地渔民称，该座教堂在13年前也出现过一次，同样是因为干旱导致的水位下降，还说当时人们为它举办了庆祝活动。

当地时间10月17日，第31届“天翼掠过休斯敦”航空展在美国第四大城市休斯敦的阿灵顿空军基地举行。多款美军现役和退役战斗机、运输机、直升机以及美国宇航局大型运输机等悉数亮相。休斯敦航空与飞行博物馆还派出多架二战时期的老式飞机重现“日本偷袭珍珠港”战役，成为休斯敦航空展的保留节目。据中新网 中新社记者 王欢 摄   当地时间10月17日，第31届“天翼掠过休斯敦”航空展在美国第四大城市休斯敦的阿灵顿空军基地举行。多款美军现役和退役战斗机、运输机、直升机以及美国宇航局大型运输机等悉数亮相。休斯敦航空与飞行博物馆还派出多架二战时期的老式飞机重现“日本偷袭珍珠港”战役，成为休斯敦航空展的保留节目。图为航展现场。 航展现场。 全球最大民用专业喷气机特技飞行表演队——百年灵喷气机队首次参展大秀空中特技，成为今年这一全球顶级航空领域展览的最大亮点。 航展现场。 图为全球最大民用专业喷气机特技飞行表演队——百年灵喷气机队首次参展大秀空中特技，成为今年这一全球顶级航空领域展览的最大亮点。 航展现场。 图为女观众与美军主力武装直升机阿帕奇的飞行员合影。

据悉，近期来自荷兰的一名金发美女莎宾为了筹措学费不惜裸奔！ 她参加了当地一家电台举办的活动 在接受完访问之后，当即褪尽全身衣衫 只穿着鞋子，在首都阿姆斯特丹的大街上慢跑！ 街头落跑 荷兰女大学生街头裸跑 一丝不挂为赚学费 荷兰女大学生街头裸跑 一丝不挂为赚学费

10月12日凌晨3：45，在故宫延迟闭馆10个多小时后，吸引了10万余粉丝的《清明上河图》展出完美谢幕。《清明上河图》在公众面前现“真身”实属难得，2010年上海世博会希望把它“请”去压轴，但被拒绝，因为当时这件国宝并未满足展出一次后入库“静养”至少三年的“宫规”。同样，为了休息充分，这次展出后要待紫禁城600岁生日时，《清明上河图》方将再次露脸。 书画文物在展出时间和次数上有严格限制，考量是多方面的，其中一个重要原因是在展出及转移过程中，光照、温度、湿度等气象要素的变化会不可逆地减损它们的寿命。 据文物保护专家、陕西师范大学历史文化遗产保护研究团队李玉虎教授介绍，外界环境因素对书画文物造成影响，从文物本身来说分两种情况进行考虑：一种是书画作品的材质，另一种是创作时所选用的颜料。 “光照，温度、湿度的变化，包括一些酸性气体、气溶胶等，都会对书画文物造成损害，其中影响最大的当属光照。”在北京一博物馆文物保护科技部工作的李广华介绍，中国古代字画材质多为纸质或绢质，这类书画文物在今天看来，大都呈现出黄色，并有污蒙蒙的感觉，但其实这些材质原本的颜色都是白色的，之所以有了这样的变化，都是受到了光照的影响。 光线，尤其是波长较短的紫外线能量高、破坏力强。有一定化学基础的人都知道，中国古代书画所用纸、绢的纤维中含有许多分子键，这些键具有一定的键能，当光照能量高于化学键键能时，会使这些键断裂，造成书画强度降低，页面发黄、脆化。另外，空气中的氧气在光的照射下会变为游离态，游离态的氧性能活泼，易与纤维素发生氧化反应，从而加快书画的老化速度。 除了让书画作品的材质强度降低外，光照也会对书画文物上的颜料产生损害。李广华介绍，古人作画所用颜料多为自制，把带有颜色的矿石磨成粉后，再调以一定比例的胶结剂。而受到光照的过程中，颜料中的胶结剂会因为光的热效应受到破坏。 与光照不同的是，温度、湿度对书画文物的影响在于其稳定性的打破。书画文物在库房保存时，环境温度、湿度值恒定；在展厅的展柜陈放时，同样有一个稳定的温、湿环境。但是在从库房转移到展柜的过程中，这些纸、绢材质的书画作品如果遇上了一个湿度较高的环境，其纤维容易吸水膨胀，而如遇湿度较低的环境，则容易出现失水卜裂的危险；在温度较高的环境中，书画文物的材质、颜料化学反应速度加快，在温度较低的环境中，反应速度减慢。李广华说：“在一次次的转移过程中，收缩、膨胀来回变化，书画文物的寿命会受到很大的影响。” 另外，气溶胶、大气污染物等也会在一定程度上对书画文物造成损害。比如PM2.5，这种细颗粒物质的化学活性较高，沉降、附着在文物表面不仅污损文物，还可能与彩绘颜料中的某些成分发生化学反应，从而改变颜料层的内部结构，造成彩绘层的松散。纤维纸张如果吸收了一定量的二氧化硫，其耐摺度会降低，纸张会变脆；硫化氢在潮湿环境中易生成具有漂白作用的氢硫酸，使墨迹、颜料褪色，也可使植物纤维素遭到破坏。“当然，因为文物一般在室内展出，即便在转移过程中，接触到的这些大气污染物浓度也相对较低，所以受影响也相对较轻一些。”李广华说。 “国宝文物展出一次至少‘休息’三年，这样规定就是为了控制文物在从库房转移到展厅，以及展出过程中受到各种环境因素的影响。”李广华说，同时，公众在参观过程中，养成不使用闪光灯等良好习惯也是对文物最好的保护。  

  身体健美,表情自然,很酷   五角星很熟悉   一帮草原上长大的姐妹   苗条   姐妹俩   秀后背   拉拉队长   练摊的暴牙MM   和爱马在一起   在草场的蓝天下   这是真的皮制牛仔裤,专门用于骑马的   快乐的笑容   在镇上演唱做广告   街上的女牛仔歌手,唱得还挺投入的.   也是大街上的歌手   在集市上的姐俩儿,看那裤子,真正的牛仔裤   玩真家伙   这是模特照了   以马背生活为主题   这个姿式所表现的是牛仔在马背上睡觉的姿态,在真实的生活放牧中,牛仔就是这样在马背上睡觉的,真是很辛苦.  

国际死亡日旅游及展览统筹、墨西哥裔艺术家德拉莫拉(Ari De La Mora)周五指出，不同族裔都有关于死亡或鬼魂的传统习俗及文化。而墨西哥人每年11月1日会庆祝死亡日，悼念已故亲人。 她接受《星岛日报》记者访问时表示：「在今年1月，曾向本地不同族裔艺术家发出邀请，就死亡这个单一主题展开创作，希望透展览，可让不同族裔艺术家，作互出动及交流。」   参与展览的艺术家来自中国、加拿大、英国、澳洲、墨西哥和古巴等不同族裔。 据参展的唯一华裔艺术家余镜海指出，盂兰节是中国传统祭祀先人节日，在中国文化中，生死轮回等，一直是艺术创作上一个不可或缺的主题。他希望通过展览活动，向不同族裔介绍中国美学与死亡的演绎方法。 国际死亡日旅游及展览，从9月27日至11月8日在温市固兰湖岛举行，有来自13族裔的艺术家参与其事，运用艺术手法，展示各民族对死亡及有关鬼魂等习俗和节日传统。 公众可以登入网站http://www.dayofthedeadexhibit.com，浏览详情。  

　　开锁者开放组织不时举行聚会，教授开锁技巧。 开锁者开放组织网站 　　日前，多伦多一班开锁爱好者齐集在Site 3 coLaboratory聚会。Jacob Botden是「开锁者开放组织」（The Open Organization of Lockpickers）的多伦多分会活动主办人，他在指导参与者有关开锁的要点，解释各类锁的弱点，期间用电脑展示照片，并在枱上展示各式解锁工具。对 于他们而言，开锁如砌拼图和了解机械原理，多于用来爆窃财物。Botden表示：「我曾攻读机械工程，我喜欢它的机械性质。」　　网上有多个开锁组织，在Lockpicking101.com讨论区有数以千计的留言交流心得，亦有网民把开锁的指导短片上载到YouTube。　　不 过开锁受到法规所约束。根据《刑事法》（Criminal Code）规定，「任何人士藏有适合闯入任何地方的器材，即属可公诉罪行，可判监禁不超过10年的刑期。」民众可以合法拥有这些器材，但须提供合适解释。 参加聚会的技术员Matias Costa表示，学开锁是因为经常有人丢失锁匙，令他要用蛮力开门。　　有兴趣学开锁的人，入门时不需太多工具。Botden表示，用一支扭力扳手（Tension Wrench）就可以转动锁芯（plug），再加上其他工具就可操纵锁的内部结构，这些工具可于网上购买。　

       安省政府昨日公布，成立了一个225万元的「创新参与基金」（Creative Engagement Fund），以伙拍安省的艺术家和倡权者，致力于预防性暴力及性骚扰，并透过不同的艺术表达形式，挑战典型的性暴力与性骚扰行为，改变这些社会不能接受和容忍的态度。 　　创新参与基金将由安省艺术议会（Ontario Arts Council）管理。艺术家可透过不同的表达方式，譬如表演、写作、音乐、摄影、戏剧、录影、网上议论、装置、绘画、涂鸦艺术、壁画及传统的原住民艺术 等等，引发人们对话热议并付诸行动，针对性行为须得同意、强奸及讨厌女性等议题尽情发挥。他们现起即可向安省艺术议会申请拨款进行创作。   　　艺术家与组织须伙拍预防性暴力及性骚扰机构或专家，以确保他们的创作内容来自受害人的经历，以及那些帮助过受害人的人士与机构。安省艺术议会将于2016年3月宣布申请成功者的名单。   　　省长韦恩说：「艺术不单只具娱乐性，也反映了我们作为一个社会的形态。创新参与基金将支持艺术家在这个问题上的创作，面对根深蒂固的念头和定型思想，以及对 性暴力及性骚扰行为加以反思警醒。要成功挑战强奸文化，我们都要肩负一些责任。我们必须使用我们手上所有的工具，终止省内的性暴力及性骚扰行为。」 　　「艺术能成有力工具」 　　安省妇女事务厅厅长麦茶丽（Tracy MacCharles）说：「在过去的多个世纪，艺术家都在挑战根深蒂固的信念，促使我们面对社会内铁一般的一些事实。我们希望透过创新参与基金，让艺术 家发挥他们的创作力及技艺，探讨极具挑战性的议题如性暴力、性骚扰、性行为须得同意及强奸等问题。」 　　安省旅游、文化及体育厅厅长高图 （Michael Coteau）说：「艺术能够燃点创意，同时成为一个强而有力的工具，为社会带来积极的改变。我感到自豪的是，我们的政府透过创新参与基金的设立，支援我们的艺术家。我期待看到这些创作项目的进行，加强我们对预防性暴力的议论。」