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在美国留学的小伙伴们一定被满大街的leggings，卫衣和带有学校logo的印花T恤给震惊到。 “每天穿什么？” “救命啊我不想活在时尚沙漠里...” 相信每个北美留学生在最初抵达美国的时候心中总是这样呐喊着。 然而通常事实是下一秒走在路上形形色色，不同款式，不同颜色的带有学校logo的短袖或是卫衣毫不留情地打击了留学生的审美。 说好的出国留学之后能做一个仰头四十五度角不流泪，手里摇晃着红酒杯，穿着高级时髦的“精英人士”呢？ 原以为出国后，脱离爸爸妈妈“中年式审美”的魔爪下，自己能脱掉土得掉渣的乖乖学生装。 没想到，却是换了一个地方和不同肤色，不同国籍的小伙伴进入了相同的季节。 得知真相的中国留学生望着漫无边际的玉米地，也只能迎风落泪，唱道： “你哭着对我说～童话里都是骗人的～” 打击总是一波接着一波来的，当留学生哭完准备去商场采购些美丽衣装，打扮一番，开开心心等开学。 然而事实却是...... 图源：新华社 就连美国知名的大型连锁商场梅西百货，里面商品的摆放模式也是让人摸不着头脑。 且不说摆放的让消费者像海底捞针一般地在货架里淘货，款式也似乎与“潮流”二字根本没关系。 还有美国对于亚洲人来说不怎么友好的尺码算法。 ？？？ 而于此同时，国内的潮人街拍，各色穿搭那是层出不穷。 搜搜微博、小红书等社交平台。国内的小哥哥小姐姐们也太潮了吧。 位于美国各地村庄的留学生心疼地抱住了胖胖的自己。 然而，即使是在美帝神奇的审美体制支配下，中国留学生纷纷表示。 “我的时尚我做主！” 于是... 哪里有最热的爆款，中国学生就一拥而上。 男生从过去的BOY London，Rick Owens到现在街头巷尾的Off-white，Yeezy。 随着国内嘻哈热度只增不减，嘻哈风很重的穿搭也在中国学生身上体现了出来。 在国外不容易买到森系男孩服饰，大多数中国学生还是坚持潮流，做个“嘻哈男孩”。 同时作为爱美的女生，追求起潮流也是丝毫不马虎。来自中国的女留学生，到了美国这个位于穿搭鄙视链最底端的地方留学，除了叹气外，便只能竭尽自己所能各处挖掘、收割。 首先从国内的小红书、微博开始follow起，然后再到国外常用的instagram、pinterest等社交媒体平台上找到好看的穿搭。 图源：instagram 北美留学生的口号宣言永远是：即使我们身在时尚荒漠，我们的心永远在时尚的路上。 这些大牌，美国买起来方便。 买！买！买！ 虽然大牌服饰衣服贵吧，但这些个牌子有自己的设计和独特审美，比起美国人日常的“休闲舒适风”好了太多了。 这直接导致了一些美国人认为中国留学生太过overdressed（过分打扮）。 在连帽卫衣、拖鞋和leggings统治下的美帝，美国本地人是不会懂留学生苦苦追赶国内潮流但始终被国内的亲朋好友甩一百条大街的心情的。 但总有不明真相的外国人对中国留学生的刻板印象就只有： 有钱、衣服多。 这两个关键词。 殊不知中国留学生们最想念的是国内的淘宝啊，只要花美帝不到十分之一的钱，就可以穿上潮流衣装，做人群中最亮眼的小姐姐。 大多数留学生每次剁完手，只能暗自感叹：“土可真好吃！” 当然也有一些不明真相的歪国人对中国留学生这么注重外在着装而感到疑惑。 甚至有人在twitter上吐槽： “兄弟，我们只是去沃尔玛买电池。你需要穿迪奥马甲和戴7个戒指吗？你还好吗大兄弟？？” 虽然这些只是玩笑话，每个国家的人都有自己的穿衣习俗和不同的文化背景。中国人本身的穿衣风格就与美国人有很大的不同。 初到美国，每个留学生都会对美国人讲究随意、休闲的日常穿搭而感觉到文化冲击。毕竟中国女生本身的打扮风格就偏向自然、甜美可爱，或者是喜欢有自己独特的风格。这些衣服在美帝，却变成了极少能够买到的“奢侈品”。 随着中国留学生在国际上的人数增加，加上中国学生比较愿意在穿搭上花费时间和金钱。中国国际学生毋庸置疑地成为了一些“奢侈贵牌”的目标客户。 根据中国奢侈品咨询公司进行的一项调查显示：在纽约和波士顿这两个地区，31%的中国学生每三个月至少会陪同朋友和家人购物一次。 起初许多人认为，中国留学生频繁购物和疯狂采购奢侈品的原因是他们都是富二代。家里有大把的钱等待着他们挥霍。 然而时代在改变，根据中国奢侈品咨询公司Charlie Gu说明，如今的中国学生在购买奢侈品时变得更加谨慎。由曾经的一味追求名牌、贵牌，满身logo不同，现在的中国留学生更愿意从自身风格出发，寻找一些小众的，有设计感的牌子来表达自己的个性。 同时，由于国内外的中国人对于审美流行的趋势由于地理位置、教育背景的不同，已经产生了变化。品牌们不应该仍然将他们视为整体，而应该将中国留学生这一群体独立分开来看。 根据精奢商业日报的报道，咨询公司The Gold Linq的多文化咨询顾问Nancy Hsieh表示：“许多奢侈品牌或者购物中心都用一种单一的方式与学生保持联系。比如说，为学生组织提供赞助或者是提供前往购物中心的免费班车。” 但她补充道，“许多中国留学生希望成为这些品牌或是购物中心体验式活动的一部分，或是成为体验美国奢华生活的一部分。” 如今，对“名人效益”越来越不感冒的消费者来说，从学生入手，从社交媒体意见领袖等方面入手制造“微影响力”或成为今后奢侈品牌拓展销路的手段之一。 最后，追求时尚并没有错，每个人都有爱美的权利。不论是身处国内的小伙伴，还是出国留学的留学生。 每个人在自己的经济范围内，选择更符合自己特色的衣服进行穿搭永远是一件无可厚非的事情。 在美国“时尚荒漠”的小伙伴也不要灰心，仔细找，多看穿搭攻略，找准自己的风格，马上就会变成时尚达人。 毕竟穿搭这件事，自己开心最重要。

阿特伍德《使女的故事》续作《遗嘱》（the Testaments）将于下周二出版，但已经获得英国布克奖提名。 加拿大著名作家玛格丽特·阿特伍德今年11月将庆祝自己的80岁生日，而她给自己的生日礼物是出版了新作《遗嘱，The Testaments》—— 这是她发表的第18部长篇小说，是她的反乌托邦小说《使女的故事》（1985年）的续集。 这部作品还没有正式发表，就已经进入了英国布克文学奖的短名单，以及加拿大小说吉勒奖的长名单。 1972年时的玛格丽特· 阿特伍德。Photo by Ron BullToronto Star via Getty Images 阿特伍德：历史上的极权政府都溃败了 阿特伍德在谈到《遗嘱》的时候表示，80年代末，柏林墙倒塌，人们说，冷战结束了，一段历史结束了，让我们去购物吧，资本主义胜利了。之后的十年，人们觉得，用不着担心女性权益了，我们要有的全有了。但是，九一一事件之后，我感到社会在逐渐走向保守。经历过布什时代 —— 现在看来那还是温和保守主义。虽然奥巴马时代，把这个过程暂时缓和了一下，但还是进入了极端保守思潮的特朗普时代。 她语重心长地说，有人觉得，进步主义将是社会的唯一方向，那是历史读得不够多。 美国总统特朗普当选引起自由派的集体担忧。2017年，制作公司Hulu将阿特伍德1985年的小说《使女的故事》拍成了电视剧集，玛格丽特·阿特伍德是这部剧集的顾问，甚至还客串了其中一个角色。 阿特伍德在电视剧集《使女的故事》中客串一个小角色。(HULU) 这部剧集播出之后，大受好评。目前，已经确定会开拍第四季。 不过，值得留意的是，剧集只有第一季是根据阿特伍德的小说改编，之后，就属于Hulu原创了。根据电视剧集《使女的故事》制作人的说法，他们目前已经在积极联络阿特伍德，希望把《遗嘱》中的内容融合进新的剧集里。 而自从特朗普上台，从最初的女性大游行，到之后反对各州严控堕胎法律出台，大家都可以看到身穿使女大红长袍的抗议者 —— 显然阿特伍德描述的使女服装已经成了女性遭受压迫的象征。 阿特伍德说，我觉得，她们非常聪明。她们就那样在那里，很安静，你也不能以着装不当而驱赶她们，但这身衣服传达的信息，大家都清楚。 四十四年前出版的《使女的故事》其背景是美国面临大规模的环境问题，生育率越来越低。在原教旨极右势力暴力夺取政权之后，民主的美国变成了一个极权清教徒式的基列共和国。 小说主人公是使女琼（June），她曾经是出版社的编辑，却沦为了替统治阶层指挥官佛雷德（Fred）生育孩子的工具。在基列共和国，女性被逐渐剥夺了一切权利，包括拥有房产、信用卡、甚至读书识字。所以，在小说里，琼被称为Offred（意思是佛雷德家的）。 多年之后，这些录音被一间大学的研究者发现。 自出版以来，《使女的故事》从未停止过重印，并且被改编为电影，舞台剧，甚至舞剧。可以说，它是一部真正的经典，历经时光，依然与社会紧密关联，比如环境问题，女性权益，而且依然拥有巨大的影响力。 原住民权益活动人士身着使女装束在多伦多CBC前抗议安大略福特政府的政策。 THE CANADIAN PRESS/Mark Blinch 《遗嘱》讲述了一个怎样的故事？ 几十年来，人们不断追问阿特伍德，后来呢？后来怎么样了？琼的命运如何了？ 阿特伍德说，历史上，所有极权政权都将崩溃。我们从《使女的故事》就已经知道，基列共和国最终崩溃了，但是，它是如何崩溃的，这是《遗嘱》要探讨的。 根据提前透露的信息，《遗嘱》是三位女性的自述。而这三位女性分别是《使女的故事》中出现的莉迪亚婶婶，她负责管理使女们，把她们指派给不同的指挥官；也负责教育培训她们如何遵从指示，为指挥官生孩子。 按照小说，莉迪亚婶婶是一名前法官，她依靠收集指挥官们不可告人的秘密，而拥有权力。 另外的两位叙述者是琼的两个女儿。一个叫做阿格尼丝(Agnes)，她是琼作为使女，为指挥官佛雷德以及指挥官太太塞莱纳生下的女儿，成长在基列共和国 —— 作为女孩，从小不允许读书识字，而是学习针织和家务，唯一的目标是生儿育女。另一个女儿叫做戴西（Daisy），她是琼的大女儿。小时候逃离了基列共和国，在加拿大被人收养，她从不知道自己亲生父母的身世，也不知道自己还有个妹妹。 究竟这些叙述如何展开？还是需要读了小说才能了解的。  

温哥华非常有名的乌鸦 - Canuck失踪了。 这只乌鸦一点都不怕人类，牠不仅出现在公园后院等地，还会玩滑板、搭乘天车、撩邮递员、闯麦当劳、还曾经在犯罪现场叼走凶器，成为家喻户晓的明星。去年加拿大广播电视台(CBC)举办趣味投票，选出温哥华非官方大使，Canuck一举击败众多名人拿下殊荣。今年7月牠成为受联邦保护的鸟类，并且脚上有个套环编号，将他识别为野鸟而不是宠物。   只是没想到，牠不见踪影了。柏格曼(Shawn Bergman)和Canuck一直很亲密，他说自从上星期五以来就没有看过牠，这对他来说是不寻常的。他在社交媒体上发文呼吁大家帮忙找一找Canuck。“如果有人带走了他，请让他离开。请帮我把Canuck安全带回家。” Canuck和他的搭档Cassiar已成为父母 - 今年初春时牠们有了新出生的小鸟。   或许你会说，乌鸦不都长得一样吗？更何况温哥华乌鸦满天飞。但搜寻一下网络，可以发现Canuck就是不一样，从2015年起，关于牠的新闻趣味从未间断。牠很爱与人类为伍，喜欢拍照，与人合影时非常配合。它最喜欢的玩具包括小球、钥匙、钱币、钱包、香烟、打火机、太阳镜等。 柏格曼为牠开辟的脸书专页，有逾12万粉丝。牠还曾经办过画展，有人为牠出书，其经历比我们普通人恐怕更多采多姿呢！

据《太阳报》8月29日报道，英国男子在慈善商店以1英镑（8.7人民币）的价格买下一个花瓶，经鉴定，该花瓶为乾隆皇帝命人制作的，可卖到8万英镑（70万人民币）。 这位不愿透露姓名的买家是在eBay上拍卖这个花瓶之后才意识到它的重要性的。 专家们研究了这个8英寸的梨形花瓶，认为它是乾隆皇帝制作的。（乾隆皇帝于1735年至1796年在位。）上面有他的题字，是为一座宫殿写的。 埃塞克斯的Sworders Fine Art Auctioneers拍卖行的李悦(Yexue Li，音译)说：“这个买家是在慈善商店挑选的这个花瓶，他当时很喜欢这个花瓶的样子。” “他没有意识到这个花瓶的重要性，所以他以非常低的起拍价把它放到了eBay上，引起了很多人的兴趣。” “他决定把花瓶从eBay上拿下来，拿给我们看一看。当我们解释它的重要性时，他既震惊又兴奋。” “这个花瓶很特别，因为它上面有乾隆皇帝的题词，而且这个花瓶一定是乾隆皇帝委托制作的。” “当它被制作出来的时候，它有很高的价值。这非常令人兴奋，我们对此很感兴趣。” 这只花瓶是在赫特福德郡买的，将于11月拍卖。

周五及周六两天，列治文世界节在该市市中心明纳鲁公园（Minoru Park）举行，估计有5.5万人参加。列治文市长马保定(Malcolm Brodie)表示，尽管日前曾有视频显示市内有妇女，以带种族歧视口吻辱骂华裔市民，他形容这是不幸及不对，但强调不代表列治文，而列治文世界节正好反映该市的多元文化和种族互相包容的精神。   马保定周六接受记者访问称，列治文超过七成人口是有色少数族裔，但族裔之间保持互相了解，市府也就此持继做了大量工作，包括举办列治文世界节。 他指世界节充分反映市内的多元文化，除华裔及其它亚裔族群，更有欧裔包括俄罗斯等，所以世界节中都有表现各族群文化及艺术的摊位，除此之外，市民可以品尝到不同地方的美食。他指今次世界节内设有约60部美食车，向市民提供不同食品和饮料。 第五届列治文世界节(Richmond World Festival)周五及周六两天，假该市市中心明纳鲁公园（Minoru Park）举行，估计有5.5万人参加。列治文市长马保定(Malcolm Brodie)表示，尽管日前曾有视频显示市内有妇女，以带种族歧视口吻辱骂华裔市民，他形容这是不幸及不对，但强调不代表列治文，而列治文世界节正好反映该市的多元文化和种族互相包容的精神。

  2019年8月25日，由英德教育主办的第二届渥烈治（Oakridge Centre）中心情景时装秀在Oakridge Centre 中心 Unwritten 展示中心举行，本次情景秀以“梦幻、仙境、秋天”为主题，近百名表演者身着时尚服装，以全方位的互动展示为大家讲述了一个关于美的故事，并首次呈现亲子时装秀环节，吸引了上百位观众到场观秀。     ▲ 裸色轻纱让现场的观众眼前一亮 当每个孩子穿上华美的礼服 就像是游走在梦境中的小公主、小王子   没有拘泥于单调的T台走秀形式，主办方在大温地区首次打造剧场式效果舞台：林木葱郁、花草芬芳，钢琴声流淌于木栈之上，绚丽霓虹映衬舞者翩翩… 20,000 平方英尺的秀场展厅诗意满满， 使看台观众置身其中流连忘返。     华丽、梦幻、高贵实用是不变的主题，“Oakridge Centre FashionShow秋冬季仙梦奇缘情景秀”在筹备过程中备受瞩目，也吸引了诸多童装高端设计师、北美品牌和多家童装品牌的极高关注度。       FASHION HOUSE, BLARA ORGANIC HOUSE, SUNFAIRY, WILL HARRY, MIKI HOUSE, YEEHOO, HUDSON’S BAY等大众知名品牌全程参与到时装秀的活动中，他们丰富的产品线，多种多样的服装款式，满足新时代潮爸辣妈和时尚宝贝们对童装产品的设计感、时尚感、个性化的新需求。       主办方邀请温哥华多家主流媒体、潮流机构与时尚达人全方位报道推广本次活动，让每一个有梦想的孩子成为镁光灯下的主角， 在T台上秀出风采，在聚光灯下绽放光与热。在全网各个平台充分展示自我，发掘更多有才艺有勇气有爱心的“明日之星”。   绚丽的灯光照耀在孩子们的脸上，一张张稚嫩的小脸像初升的朝阳一样充满朝气和期待，美丽的秀场就像春雨，用它温柔的手，抚摸大地，为初露头角的嫩芽们，送去滋润和养分。       ▲ 音乐、灯光、舞美布景的交相辉映下 更加凸显了礼服的华美     作为Oakridge Centre变身前的最后一次时装表演，此次情景秀承载着超越时尚与美的历史意义。活动透过时尚语言增进彼此交流，提高互动，促进家庭亲子关系，启发人们美丽无关于年龄、姿态更在于心态与情感表达的积极生活方式。     时尚从来不是刻板和高高在上，通过小朋友的演绎可以赋予FASHION这个词汇更丰富的涵义。Oakridge Centre此次儿童时装秀活动，不仅为小朋友们提供了展示自我的契机，更重要在于未来一代在美学素养和自信的培养，这也是英德教育与Oakridge Centre举办参与此次活动的最大意义，让宝贝们充分展现真实的童真和自我。     特别鸣谢以下赞助商的大力支持：福满楼海鲜酒家、如意国际、领先移民、微美Nuance Beauty、橙嘉音乐、优利搜房、Benchmark、恒泰金融、KristarStudio、Angel Baby Culb、北美儿艺、Mt Boucherie Winery(冰酒）、Chase Tea 奶茶、四季燕窝  

这两天，化妆大师毛戈平给网红徐老师改妆上热搜了。 话不多说，先看改妆完成前后的对比图，脸整整小了一圈，气质变得温婉，五官更精致了，整个人年轻了起码三岁，我在屏幕前只能跪了。 网友纷纷表示想给毛老师寄头。 这段改妆视频除了收获一片惊叹声之外，其中也包含了很多干货，改妆其实更容易揪出我们平时化妆的误区，而毛戈平究竟有什么化妆技巧，裘裘给大家分析一下。 先说妆前部分。妆前护肤品不要抹太厚，不然出油时底妆容易脱、搓泥，后续再补妆就又会浮粉。 接下来是底妆部分，也是最重要的。 毛戈平一直强调骨相，好的化妆技巧是可以改善一个人的骨相的，骨相调整好了，五官才是最后的刻画。所以这考验你对人体骨骼的了解，要知道人体什么样才是美的，骨骼如何协调高低起伏。 而这种起伏就是明暗对比，在化妆上就是学会用高光阴影。毛戈平告诉我们底妆不要太白，不然容易脸部膨胀，五官扁平，阴影也不好打，容易和底妆差距过大。 侧面修容部分毛戈平不是只涂一大块深色的阴影，而是用浅色修容大面积收缩，然后用深色修容局部重点加深瘦脸，整个侧脸是有层次的过渡。而且不要用3字形凸显颧骨的修容，整体修容更像一个过渡自然的大C字型，自然凸显下颚轮廓。   鼻子部分想变高变挺的话，要用高光去提亮鼻梁和眉心三角区，而不是用阴影去加深两侧。   对于中庭长、下巴短的人，下巴高光要打在下巴尖的部分，而不是像徐老师原来那样打在靠近下唇的位置。越往下，越能延长下巴，比例也更和谐，当然要是下巴长的人就不要打高光了。 颧骨高、太阳穴塌陷的人扫高光时要注意填充太阳穴。   同时腮红不要过高，要用高光压下去，让腮红和侧脸修容融合到一起，起到瘦脸的作用。   最后才是五官部分。 对于眼尾肿的朋友，画眼影时要用深色眼影把眼尾拉长拉方，而不是只用一点点深色眼影画在双眼皮褶尾部，这样深浅对比的话会更显得眼眶肿。   内眼角圆的话，要用深色眼影把眼头往出去画，开下内眼角。眼睛后半部圆的话，眼线要往里画，并且从细变粗，一点点加宽，改变眼睛形状。   中庭长的人除了可以延长下巴长度外，还可以用下眼影来缩短中庭。毛戈平的方法是在下眼尾眼睑部分画白色眼线，可以让眼睛更清澈明亮，同时把眼睛重点下移。其次是画卧蚕，同样是这个作用，还可以减龄，加大眼睛。   很多人都为眉毛不对称而苦恼，但其实不对称也是一种生动的美。重点是两边要找到平衡，互相协调。 徐老师的嘴巴在整个面部也是偏小，所以要往外扩，一切行动都是在为整体考虑，这样化妆就对了。 对于嘴凸的问题，可以把上嘴唇除唇峰外的part画出唇线，让上嘴唇变平，不那么紧凑。下唇也画出嘟嘟感，转移了对上唇的注意力。 最后，我们看看每部分的对比，优化的不要太明显。 厉害，不愧是毛戈平！看他的教学视频，我们多少都能从中学会一点眉毛、眼妆，唇妆的小技巧，但是毛老师的精华也是最难学的地方在于整体改善人脸的轮廓，她强调要把女性画媚了。 毛戈平这段改妆视频火了之后，很多网友又翻出他早年间的化妆教学视频，里面更是有很多值得学的小TIP。 ※ 画侧面阴影时，先用深色的粉底或者是膏状修容，从腮部开始，连着脖子画好过度，发际线位置也要顾及到。 然后用散粉粉扑定妆，接着用刷子扫去多余散粉。 接着再用修容粉强调一下重点部位。 可以大小刷子前后进行，有轻有重。 大家可以参考下左右脸对比，了解修容位置。 ※ 画面部高光的时候，涂浅色粉底集中在面部中央，用粉扑将高光和阴影的边缘融合。 ※ 化妆时可把脸颊皮肤稍往斜上方提，让肌肉提升，这一步和徐老师视频中的一样。 毛戈平还用了牵引带，把下垂的肌肉向上提。 ※ 针对皱纹、眼袋等衰老问题，可以用浅色的遮瑕液，顺着肌肉结构走向修饰、填补，这里就需要理解面部骨骼。 ※ 腮红的位置适当往两侧阴影带，让修容更加自然。 ※ 针对眉毛的杂毛，可以用牙签沾上化妆胶水，将松散的眉毛收拢。 ※ 眼线部分中间细，眼尾适当加粗，并用眼影刷轻微晕染下，不要太死板。 ※ 毛戈平化妆会比较强调下眼影，这是现在化妆比较容易忽视的一步。很多人都怕晕染之后眼妆花了，但其实毛戈平每次在画五官之前，都打好了散粉，眼睛周围尤其是，散粉就可有效防止花妆。 然后再画下眼影、下眼线，这样更加有女性的妩媚，眼波流转。 ※ 嘴唇可以用唇线笔勾勒，如果左右高低不一致，可以用唇线笔填补找平衡，下嘴唇先定中间位置，然后往两边画。 ※ 画嘴唇不一定就用一种颜色。可以先用主色去打底，然后用更深的颜色画上下唇角，形成渐变的感觉。 然后再用浅色的口红涂嘴唇中央，相当于唇部高光。 最后涂上一层唇油，让色彩过渡更自然，嘴唇更加立体，娇艳欲滴。 ※ 为了让口红更持久，可以在涂完口红后用纸抿一下，扑上散粉，然后再涂一遍口红，这样就不容易掉色了。 经过毛戈平之手的女性全都大变样，真是堪比整容啊。 不愧是给武则天化妆的男人。 毛戈平的理念就是把脸当画布一样来化，就像他说的人脸没有哪块皮肤是完全一样的颜色，所以皮肤不是白纸而是一个原本带着不同深浅颜色的纸。 哪里肤色暗但需要鼓起来就提亮上高光，哪里太白了但要压下去就要打阴影。道理我们都懂，重点是这些要局部来细化处理，而不是大面积的去上颜色，要注意手法，一点点把轮廓调成完美理想状态。就像画画一样，结构和颜色是关键。 看多了发现虽然毛戈平教了画五官，但是精髓其实是改善骨骼轮廓，这可是一般人学不来的啊

    第29届温哥华国际烟花汇演（Honda Celebration of Light）的比赛结果出炉，加拿大队最终力压印度队和克罗地亚队，获得今届冠军。 据报道，今年参赛的三支队伍得分都很高，但加拿大队略胜一筹，以一场精采绝伦的表演脱颖而出。 烟花制作公司Archangel Fireworks Inc.主席吉尔（Kelly Guille）评价称，“加队以新颖独特的方式，从不同角度展示了烟花的魅力”。 克罗地亚队赢观众最爱奖 对手印度队的表现令人难以置信，克罗地亚队也同样精采，他们不仅奉献了一场壮观的视觉盛宴，而且配以流行电影音乐引起了现场观众的怀旧情感共鸣。 克罗地亚队因此赢得了“观众最爱奖（People's Choice Winner）”，该些奖项是由公众通过投票选出。 吉尔认为，因为三支队伍的精采表现让今年的比赛评分异常艰难。 今年的烟花汇演吸引了超过1百万观众。 温哥华烟花节协会（Vancouver Fireworks Festival Society）联合主席麦克奈特（Michael McKnight）和富尔莫（Yuri Fulmer）表示：“祝贺加拿大队以令人难以置信的表现赢得冠军。我们为再次提供一个有趣、安全和难忘的节日而自豪。” 2020年温哥华国际烟花汇演举办日期，将于今年秋季公布。  

俗话说舒服不如倒着好吃不如饺子，的确，饺子是中华民族的一道传统美食，不仅深受国人的喜爱，而且颇受其他各国人民的青睐，不仅是美食，中国的不少传统节日也被有些国家纷纷效仿，比如说韩国，当然韩国的模仿秀不止如此，如今竟毫无底线地打起了我国传统文化的主意，一在申遗最终成功，不过也彻底惹怒了中国网友，怎么样都强属于强盗的嘛！ 小伙伴们都知道中国是有着5000年悠久历史的文明古国，中华文化博大精深，堪称世界之最，和中国相比，韩国的历史底蕴就逊色的太多了，但历史不能改变，韩国人对此一直耿耿于怀，而另一方面又羡慕嫉妒恨，于是走上了剽窃的道路，将中国的有些传统节日，堂而皇之的搬到了自己的国家，稍加包装一下成为自己国家的节日。 只不过貌似神离小西不由得想起了两句话，一直被模仿从未被超越，而有些韩国学者不死心，在波切的路上越走越远，成立了某个学术组织，竟然自然造了新儒家书院，而且还向世界申遗组织递交了申遗申请，面对这种毫无底线的行为，不仅让人愤慨，小蓉脑海中不由得浮现出了许多问号赶往韩国学者。 对我中华的儒家思想了解多少儒家的代表人物去过韩国吗？你们的新儒家学院是砖混的还是混凝土的，更令人可气的是，在那韩国那种打不死的小强的精神下，韩国奇迹般的竟然申遗成功了，此举引起了国人的轩然大波，纷纷义愤填膺表示强烈的不满，对此小伙伴们是怎么看的呢？

脱衣舞表演在很多国家是遭到禁止的，非法的。被禁止是正常的，因为这项活动缺乏正能量，扰乱人的心智。 但在美国，这项活动却是合法的，这并不奇怪，美国本身就是一个“尺度大”的国度。 其实，它本身就起源于美国，也早已演变成美国的一个文化符号了。 谈起“脱衣舞”文化，具有现代意义的“脱衣舞”一词最早记录于1938年。不过在西方世界，类似这样的活动，似乎可以追溯到至少400年前。 在托马斯 · 奥特威1681年的喜剧《士兵的命运》中，一个角色说: “确保她们是放荡、醉酒、脱衣服的妓女。”它与音乐的结合似乎同样古老。在1720年德国翻译的《西班牙战争》中，我们可以找到一个确凿的描述和形象化的例子。在这本书中，由贵族和歌剧演员组成的盛装舞会聚集在一个小城堡里，他们在那里进行为期三天的狩猎、演出和音乐娱乐活动。 书中有这样一段描述： “第三天是舞会和舞蹈的专场，是用来娱乐男人们的最好的节日。他们的眼睛有机会看到大自然所能提供的一切快乐，如果一个身材姣好的年轻女士，她可爱的一面能够唤起心灵，似乎让我们的王子享受到了爱情的滋味。舞蹈演员们为了更多地取悦他们的情人，脱下衣服，赤身裸体地跳起舞来，她们跳的是最动听的芭蕾舞曲。其中一位王子演奏着悦耳的音乐，只有情人们才被允许观看表演。” 第二次世界大战后，美式脱衣舞俱乐部开始出现在北美以外的地区。1978年进入欧洲，与当地英法风格的脱衣舞和色情表演展开竞争。它们在20世纪80年代末进入了亚洲。 根据SEC备案和州酒类管制记录的数据，早在2002年，美国就有2500家脱衣舞俱乐部。从那时起，美国的俱乐部数量不断在增加。 根据美国消费品和服务相关报告显示，脱衣舞俱乐部在2013-2018年间增长率为1.9%，截止2018年9月，美国的脱衣舞俱乐部数量已达3,875家。 脱衣舞俱乐部的盈利能力，与其他服务型企业一样，在很大程度上取决于地理位置和顾客消费习惯。就设施、设备、家具和其他元素的质量而言，一家俱乐部的硬、软件环境越好，客户就越有可能为贵宾房等高级设施，支付高附加值的费用。 下面@美国日志 就为大家介绍，真实的美国脱衣舞俱乐部文化： 一名倒立的舞者正在表演。 俱乐部入口写着：接受比特币。 艺名为Litty Lerouge的舞者在Kit Kat俱乐部跳舞。 在洛杉矶的脱衣舞俱乐部V-live，人们被鼓励使用社交媒体，但Instagram关闭了一些脱衣舞者的账号。 V-live也有一些历史悠久的传统，比如往舞者身上撒钱。 左边的Marjorie Booker与家人一起来到Kit Kat俱乐部。 艺名Faye的Ariana McCue在俄勒冈州波特兰的Kit Kat俱乐部表演。 Clementine Darling表演间隙在后台补妆。 Hazel Greene准备吓唬一下Kit Kat俱乐部的顾客们。 Spank Sinatra正在讨要消费。 Winona Morgan在Kit Kat俱乐部表演。 脱衣舞小丑女BJ McNaughty在Kit Kat俱乐部结束营业后数自己的小费。 Kit Kat俱乐部的保镖Zach Thom监控着顾客。 V-live的清扫人员Chris Amazin从地板上将钱收集起来并分发到塑料袋内，以便每舞女在结束后领取。 在V-live俱乐部，客人将现金塞入脱衣舞者的服装中。 舞者们在清点他们的收入。 Elle Stanger在后台做准备。她运营一个有关性工作、政治和自救的热门播客。 演出期间，Kaya Jenkins往舞台上撒钱。 V-live地摊上的钱。 Kit Kat俱乐部为新客人制定的规矩。 Hazel Greene在Kit Kat俱乐部休息。 技艺高超的女舞者们。 脱衣舞俱乐部这项娱乐产业，备受争议，但它也确实代表着美国文化的一部分。

打破成见 Break Stereotypes “我是小妖怪，逍遥又自在，杀人不眨眼，吃人不放盐。” 画着烟熏妆，嘴巴一咧开满口尖牙，牙缝还挺大，至于那笑容简直可以用“邪魅”二字形容了，走路也是猫着腰，还用低沉的烟嗓念着打油诗，像个十足的不良少年。 出场自带BGM的.....小孩。 藏好了嘛？ 如果藏好了本宝宝就来吓你们咯。 玩火玩高兴了，管他谁是谁呢...... 或许谁都未曾预料过， 这个被评为“史上最丑哪吒”的混世少年 会成为2019年盛夏最受欢迎的面孔， 他主演的《哪吒之魔童降世》豆瓣评分8.7， 上映不到一周就直冲20亿， 看样子要追平《我不是药神》的节奏， 徐峥看完直接说：“天哪！这片子好看炸了！炸了！ ” 去影院看完不少人直接认定： “2019年暑期档票房冠军，就是你了！” 截止目前382949人在豆瓣上给出了影评，排名前几的影评感受一下~ 居然看哭了，这才是货真价实的国漫新希望，终于不再是假大空的中国风堆砌，而开始借神话寓言塑造真正的“小人物”。 年度最佳动画，不，年度最佳影片，剧作上的成熟应该让同档期的《狮子王》跪下来叫爸爸，起承转合水到渠成且饱含情感力量。 牛逼了！没想到国产动画能把故事内核写得这么成熟，吊打《大圣归来》，好几场戏被震撼到，必须五星鼓励了。 豆瓣评分 毕竟是一部2000个特效镜头攒出来的电影， 鸡蛋砸在哪吒肚子上，都会“弹，弹，弹......” 情感线也尤为动人， 当看到哪吒和父母告别时说， “三年短是短了点，但我玩得挺开心的， 都不准哭哦！” 瞬间泪奔了，都让人忘了这是在看动画。 最燃的要数主人公哪吒在对抗天劫时， 近乎嘶吼地蹦出来的那句话： 我命由我不由天，是魔是仙我自己说了算！ “打破成见，不认命，扭转命运。” 《哪吒魔童降世》的导演饺子在谈及想赋予这部电影的灵魂时，这样说道。 他创作的电影主人公哪吒，以及饺子创作这部电影的过程，都是一部打破成见史。 饺子，原名杨宇，80后小哥一枚。 其实饺子上大学时是学医的， 念的华西医科大学药学院， 不出意外，他会成为一名医生， 后来小伙子却彻彻底底转行了。 图源自微博@饺子导演 “我从小就喜欢动画，也蛮喜欢画画的，后来大三时接触到一款三维动画软件Maya，发现哎，原来一个人也可以做出有惊艳效果的动画，就钻进去学了。” 痴迷于动画制作的他还给自己取了个中西合璧的艺名：“饺克力”，后来发现“饺子”特顺口，就直接自称饺子了，看来是妥妥的吃货呀。 说起饺子上一部比较有知名度的作品《打，打个大西瓜》，一部反战题材的动画，还是在10年前创作的呢。 反战题材动画短片《打，打个大西瓜》 那是个16分钟的动画短片，是饺子花了三年零八个月闷头在家独自创作出来的。 学医的他决定转行搞动画创作这件事，饺子知道周围的人肯定是会来“问候”一番的，包括同专业的同学、家族的亲戚，甚至学动画的前辈们，在人们的成见里，充斥着这样的想法—— “学医比搞动画稳定，吃香”“随便转行，到头来吃亏的是自己”“中国动画就这样，再怎么也牛不起来的”...... 饺子与这种成见对抗的方式是：索性懒得社交了，父亲去世后，他一直跟母亲住一块，每月靠母亲1000块的退休金过活，回忆起那段时间，他说道：“不上网，不出门，三年半过得就像在宇宙空间站似的，每天就是三点一线的生活，客厅、卧室、厕所。” 如今的饺子导演 对抗孤独有时候特难熬，饺子就像长跑那样数圈，告诉自己圈数在一圈圈减少，挨也要挨到终点。 光靠闷头想肯定是不行的，在那段孤独创作的时光里，他看了大量的影片和书启发自己，《打，打个大西瓜》的片尾有一长串的名字，都是他致敬的Idol，也是那些年支撑他做到最后的精神力量。 “最后我很侥幸地能在激情还没有烧干之前跑到了终点。” 《打，打个大西瓜》只有16分钟， 却短小精悍， 被封为“国产动画最优秀的作品”， “华人最牛原创动画短片”， 一举拿下了包括柏林国际短片电影节评委会特别奖 在内的国内外30多个奖项。 它见证了饺子的确是一匹国产动画黑马，同时，这也是饺子对破除人们对中国动画成见的一次很好尝试，以往，无论是国内国际，对中国动画持有的看法就是：“不好看。” 在中国，做动画的人无论是生存环境还是生存状态都不好，很多都过着不太体面的生活，以至于年轻人想踏入这一行，就会被劝说的唾沫星子淹没掉。 饺子觉得，中国原创动画，有戏。 饺子组建了自己的团队 图源自微博@饺子导演 因为有了第一次小试牛刀的成功，饺子大着胆子成立了公司，还被光线传媒瞄上，要和他谈合作：“咱们花上三五年时间，沉下心做一部长片，你来不来？” 看找自己的人和之前想空手套白狼的人有些不同，饺子在家琢磨了几个月，回复给了对方一个PPT，他想做：哪吒。 这个形象在中国古代神话里，一出生就和其他人不一样，生为而魔的他生长在人族当中，是注定会被孤立的，这份孤独是成见带来的。 不光哪吒，每个人，包括他自己都会在生活中遇到各种各样的成见，这恰恰是可以和所有人得到共鸣的地方。 他决定赋予这部长片这样的意义：“打破成见，扭转命运。” 从概念构思到成片上映，足足花费了3年多时间。 荧幕上的110分钟，背后凝聚着1000多天的时光，1600个人参与其中，外援力量有60多家。 而在这段时期，光光是剧本饺子就磨了2年，共写了66个版本，哪吒这个人物形象设计就做了100多个版本，总共做了5000多个特效镜头，动用了20多个特效团队，最后砍掉一半以上仅保留2000多个特效镜头，堪称国产动画电影之最了...... 几乎每一个可以碰触的细节，饺子都力求做到完美，竭尽全力去死磕到底。 就拿哪吒的形象来讲吧，设计100多稿，最后选了俗称最“丑”那个：一脸邪魅，化着小烟熏，嘴巴裂开一嘴的大尖牙。 饺子说，“形象是为整个电影的主题服务，哪吒投错胎，是个魔头形象，他要打破成见扭转命运的话，如果做是阳光少年的形象，就和魔头不沾边了，那么人们对他的偏见，一看，就假的很。 况且我们也希望让大家有所反思，带着成见进电影院，却能随着剧情慢慢喜欢上这个角色，让观众也有一个对形象成见扭转这么一个过程。” 《哪吒》的配音过程也颇为曲折，配音团队换了好些个，每句话都会经历几十遍的录制，都是饺子在一边一句一句陪着录完的。 特别是哪吒的配音，找了一圈配音演员，都没合适的，最后确定饰演小哪吒配音的女孩名叫吕艳婷，片中有句台词“今天是我的生辰宴，都不许哭”她录了50遍，录哭了都，她为小哪吒配完音后失声了近一个月。 如果说哪吒形象百里挑一、配音人员配音到失声还算小意思的话，那么特效这块，简直是“逼疯特效师”的节奏。 有个“申公豹变身脸上长毛”的特效镜头，特效师反复死磕了两个月，还是没通过，因为受挫最后自己辞职了，跳槽到另一家公司，还是做特效，没想到新公司接了同一个单子，他又被安排继续做这个特效，最后只有继续磕，最终还是他把这个镜头做出来了。 回忆这段，饺子说，“如果有人问我人能否改变自己的命运，我不晓得。但我晓得，他的命就是让申公豹长毛。” 申公豹：um...... 经费有限，时间有限，不夸张地讲，特效师们是豁出命去做这个电影。 甚至前段时间流行996的时候，他们会开玩笑说“哪家公司996？好想去。” 饺子导演：细节，细节，细节 2019年盛夏，《哪吒之魔童降世》终于在走上了大荧幕。严格意义来讲，它不是导演饺子一个人的作品，而是整个国漫界一起使劲攒出来的一部作品。 电影一上映，从备受争议到被吹爆，刷屏朋友圈，上映一周不到，票房就直冲20亿的节奏。 饺子被问到最多的一个问题，就是“你做这样一部电影，想表达什么？”还是那句话：“打破成见，做自己的英雄。” 打破成见是一个特别艰难的过程。就像电影中申公豹对哪吒说的那句话一样：人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都休想搬动。 陈塘关的人和妖怪不共戴天，原因也是由来已久，很多人的至亲都死于妖魔之手，只要是魔，他们都恨，即便是还穿着肚兜·的小哪吒。“因为他也是一个魔。” 降世之后，原本哪吒也是个眼神透着天真，萌萌的小可爱。 刚出生时，哪吒其实挺萌的 和同龄小孩一样，希望有玩伴， 但他却活得非常孤单。 因为他是“魔丸”转世，身边的大人都厌恶他，疏远他，当然不会让自家小孩跟一个“妖魔”在一起玩耍。 有一幕，小哪吒上一秒还和小女孩在踢毽子，下一秒，小女孩就被人抱走了，嘴里还骂了句：“妖怪！”小哪吒还未曾反应过来，臭鸡蛋就砸了过来，他的脸上，肚子上都变得脏兮兮的。 最开始走在大街上， 还有小孩踉踉跄跄向哪吒走过来， 要和他一起玩， 不过马上被对方父母给制止了， 连手都不让哪吒挨一下， 原本小娜扎伸出手来要接住小女孩的双手， 也只能黯然地放下，变成了拳头。 哪吒去抓妖怪， 结果被人诬陷所有坏事都是他做的， 村民们二话不说就拿着耙子棍子围攻他， 谩骂声也不绝于耳： “哪里有妖怪，你才是妖怪，滚回家去。” 没人在意他的感受， 更没人顾念他是个小孩，就心慈手软，哪怕一下。 在各种不接纳和打骂声中， 曾经天真烂漫的少年也开始“黑化”， 气质都变了。 “你们把我当妖怪，我就当妖怪给你们瞧瞧。” 此后，哪吒收起了人畜无害的表情，没事就露出尖牙，用邪魅的目光吓吓小朋友，当看到大人们都因为惧怕他而尖叫，小孩子都被吓到哇哇哭，他才哼着打油诗，捏着拳头志得意满地离开。 但回到家中，他其实并没有真的有多开心，而他的这种孤单，除了师父外，只有父母真正心疼他。 在过往我们知道的哪吒故事里，因为哪吒大闹东海，四海龙王水淹陈塘关，闯了大祸，哪吒父亲李靖直接骂他“逆子”，说他害了百姓，连累父母，哪吒面对父亲的指责，割肉还母，拆骨还父，最后是太乙真人用莲藕给他做了身子。 而这回，哪吒的父母也是颠覆了我们以往的认知。 从出生那天起，哪吒的父母就知道孩子是魔丸，但从未嫌弃过他，也是知道3年后的天雷劫数，他们只想让哪吒快乐地过好这三年。 出生时殷夫人不顾性命之忧紧紧抱住哪吒，就戳中了泪点。 因为天生神力，哪吒闯了不少祸， 被人称妖怪， 为了不让村民们的恶言伤害到哪吒， 殷夫人让陈塘关的人不得提“魔丸”二字。 当哪吒被关在家里不能外出， 母亲陪着一起踢毽子， 让小小年纪的哪吒拥有了属于孩童的快乐时光。 尽管， 母亲有时候要出去斩杀妖魔没时间陪哪吒。 父亲为了引哪吒向善，对哪吒撒了个善意的谎言“你是灵珠转世，才有法力的，这样的人应该多去做好事。” 哪吒对父亲的话信以为真，心里还真的萌生了个当英雄的理想，他跑去除妖。 只是哪吒反被人骂做妖怪。 后来哪吒索性破罐子破摔 成了个人见人怕的混世魔王， 父亲明里是把哪吒软禁了， 实则是为了保他周全， 怕他再回到村子里被人排挤、被人伤害。 背地里， 为了让哪吒躲过天劫，父亲又跑去天庭求人， 连最好的陪伴孩子的时光都错过了， 让哪吒对他心生了许多误解。 无论怎样，幸好有父母护着，哪吒的三年里没有彻底释放真正的魔性，而最为感人的要数天劫时...... 三年很快过去。天劫来临之前，父亲把为哪吒求来的，用来“一命换一命”的平安符，装在香囊里作为三岁礼物送给了哪吒，他决定替哪吒承受天劫，被天雷劈死，一命换一命，“我不管他是魔丸，还是灵珠，他是我儿。” 生日宴那天，申公豹告诉哪吒“你是魔丸转世”后，哪吒立马就成了魔，变得六亲不认，所幸后来得知父亲将要替他承受天劫，他的良知恢复了过来。 敖丙“冰压”陈塘关时，哪吒在最后一刻将冰撑起来，拯救了陈塘关的村民。 而要说感情线中最让人泪目的是，哪吒和父母道别的那一幕—— 走之前，哪吒安慰父母道：“三年短是短了点，但我玩得挺开心的，都不准哭哦！”听完这话，哪吒父母哭得撕心裂肺。 就连导演都感触颇深，其实“我自己是转行做动画的，没有父母的支持，在做动画这条路上我不可能坚持这么久。这部分也是我自己在哪吒身上的投射，他也是因为父母的包容、支持和爱，终于扭转的命运。” 虽命里是魔丸转世，哪吒不信命，父母给了他爱，也给了他底气，他才会嘶吼着说出：“别人的都是狗屁，你是谁只有你自己说了才算。这是爹教给我的道理。” “去你的鸟命，我命由我不由天。” 当敖丙对他说“别挣扎了，这是命中注定”时，哪吒用一句带着几丝搞笑的话，亮出了自己在命运面前是一定会抗争到底的底牌。不认命，就是哪吒的命。 何止是片中魔丸转世的哪吒，每个人都会无可避免地要面对成见、偏见，生活和内心都会被其困扰，每个人都会有孤独的时刻，就像哪吒那样，生而为魔，被命运左右，被周遭的一切耍的团团转。 我们是选择愤而反抗还是听之任之？ 愿每个人都能做哪吒，“若命运不公，就和它斗到底。”一旦拥有了逆天改命的底气，就已经是自己命运的主宰。 《哪吒之魔童降世》终极版预告片 本文图片和视频授权自成都饺克力动画，感谢授权！ 更多详情可移步至微博@饺子导演 @电影哪吒之魔童降世 感谢饺克力动画接受采访！

温哥华第41届“自豪周”（Pride Week）活动周一展开，市长甘迺迪（Kennedy Stewart）与同性恋群体成员一起，在温哥华市府升起彩虹旗和认同变性人（Transgender）权利的粉红和蓝色旗帜。   ■甘迺迪及市议员和LGBTQ群体成员参与活动。 甘迺迪周一宣布，自7月29日起至8月4日为温哥华自豪周，自豪日大巡游将于8月4日(星期日)举行。他表示，这是他上任市长后的第一次自豪周，非常高兴看到在温哥华一众市议员的努力下，温市正变得越来越包容。 今年自豪周活动更首次展示出7面旗帜，包括彩虹旗、变性人旗、包容自豪旗（Inclusive Pride Flag)、大温本土文化社区旗（Greater Vancouver native cultural society flag)，以及三面原住民部族旗帜等。 一面庆祝 一面抗争 今年自豪周的主题是“50年，依然在战斗”（50 Years & Still Fighting），代表一半庆祝、一半抗争的意思。1969年5月，联邦政府通过《C-150法案》，正式完成了加拿大同性恋性行为非刑事化程序。同性恋社区在庆祝这一胜利时，认为争取解放的抗争到今天仍在继续。 温哥华自豪协会（Vancouver Pride Society）共同主席福廷（Michelle Fortin）指出，社交媒体上与恐同症和反变性相关的暴力言论仍然存在，支持同性恋社群不仅是一年穿几次彩虹服饰那么简单。图文：本报记者王学文 ■温哥华市长甘迺迪在活动中致辞。 ■象征同性恋的彩虹旗和认同变性人权利的粉红和蓝色旗，在温哥华市府上空飘扬。

菩提禅修将于今明两天(7月27及28日)，于该机构列治文会址举办两天慈善盛举——第四届大型公益活动菩提禅修日“赶集趣”。 此次活动已连续两年获得省府以及连续四年获得列治文市政府的认可和支持，并收到省市政府分别颁发的正式公告特别设立为节日。这一届的菩提禅修日还是按照传统，结合社区一起传播健康快乐的讯息，同时亦献爱做慈善。这次活动筹集的善款将部分捐给温哥华太阳儿童基金会之学校早餐赞助计划(The Vancouver Sun Children’s Fund: Adopt-A-School Program），为贫困儿童提供早餐。 ■二手市场盛况，人潮踊跃，物品多样化经济又实惠。 今年主题“赶集趣”，让全民一起认识环保，从而减少浪费、保护自然，同时可与家人朋友一起逛逛此次大型室内的旧货市场，近百摊位有大批实用物品可发掘！ 现场讲座会提供健康与生活新知识，包括体验禅修和八卦内功的自然能量，在炎炎夏日中找到清静自在。逛趣味集市，有独特的美食餐车、新鲜蔬果、精美工艺品、爱心理发等各式各样精采活动，而多元化的现场歌舞乐团表演，会为民众带来视听享受，不容错过！ 地址：7740 Alderbridge Way, Richmond 时间 : 7月27日周六： 11am – 8pm 7月28日周日： 11am – 5pm 查询电话：604-276-2885

  斯科特拒绝合影。 7月23日，在光州世锦赛上又发生了争议性一幕。在男子200米自由泳决赛后，并列获得铜牌的英国选手邓肯·斯科特在颁奖典礼上拒绝与获得冠军的孙杨握手以及合影。 在颁奖过程中，孙杨愤怒地将拳头挥向他，并大声怒吼。在颁奖结束后，运动员退场的路上，孙杨又再次转身过去向这位英国小将说道：“You！loser！I win！” 孙杨和斯科特理论。 7月24日早上，当斯科特参加完男子200米混合泳预赛（他放弃了100米自由泳的预赛）后，大批记者围绕在混合采访区等待着他对前一天晚上事件的回应。 对于如何看待国际泳联发出的警告，斯科特表示他现在需要专注接下来的比赛，并没有直接对此做出回复。当很多记者为他为什么选择这么做时，这位21岁的年轻人依旧没有说出原因。 不过，斯科特倒是对孙杨“loser”的评价做出了回应， “我从来没有在国际赛场上参加过这么多比赛，我只在参加过欧洲的一些比赛，也许他才会在决赛中这么评价我吧。” 斯科特。 “我希望能改变他对我的看法，我相信我在27、28岁的年纪也能做到这些。”经历过风波后，斯科特变得谦虚起来，“所以，我已经忘记了昨天的事。” “我现在需要朝前看，我在这里得到了如此高的曝光度，也许对我来说也是一件好事，总比一直默默无闻好。无论如何，我在这里将事情做好或是搞得更糟，我想未来都会是对我有利的。” 不过此前在接受BBC采访时，斯科特却说自己站在霍顿这一边（I'm team Mack）， “我想很多人都支持霍顿。” 昨夜孙杨和斯科特的冲突发生之后立即引爆了社交网络。最终，原本希望通过新闻发布会澄清自己的孙杨并没有出现，而有消息称斯科特曾鼓动同为第三名的俄罗斯选手一起拒绝登上领奖台。 在当天晚上，孙杨和斯科特都受到了来自国际泳联的警告信。国际泳联在声明中称，两位运动员在颁奖仪式期间都有举止不当的行为，违反了国际泳联章程规则C12.1.3条款。

  知名作曲家谭盾是中国在世界范围内最具影响力的音乐家之一。我们所熟悉的李安导演的《卧虎藏龙》，张艺谋导演的《英雄》和冯小刚导演的《夜宴》的主题曲都是由谭盾老师操刀作曲的。这三部作品可以被称作是中国传统武侠艺术哲学和视觉艺术的完美结合。      1957年，谭盾出生于湖南长沙丝茅冲。他从小便是一位音乐天才。出众的音乐才能让他在同龄人中脱颖而出，一路从中央音乐学院杀到哥伦比亚大学，成为不折不扣的音乐才子。 在谭盾的作品中，有很多“前无古人，后无来者”的做法。他赋予已有的乐器以新的身份，他让大提琴拉出二胡的音色，让小提琴打出鼓的气势。在《卧虎藏龙》的电影音乐中，他把大提琴变成了二胡，让马友友如当年阿炳拉《二泉映月》那般，将大提琴拉出了二胡的声音。他给予自然物什以乐器的身份，纸、水、石成为他的新音源。在作品《水乐》中，他让水成为独奏乐器，通过改变水的置放装置、控制水流速度等手段，让水发出各种不同的声音。在作品《纸乐》中，他通过纸的摩擦、摇摆、震动、撕碎、拍打、弄皱等多种形式进行表达，展现出人类与大自然和谐相处的意境。美国先锋派古典音乐作曲家约翰·凯奇说，谭盾的音乐是那些我们置身其中而又久所未闻的自然之声。日本作曲家武满彻说，他在谭盾的音乐里听到了人类灵魂的声音。     谭盾的心中每一时每一刻都有着中国的根。实际上，所有伟大的作曲家都必须诚实地面对自己的文化，而谭盾的根基在中国文化，他把湖南那片土地的乡音融会到全球性音乐的语言中去。在谭盾的音乐语言里，打底的是湖南花鼓戏的幽默、川剧的鬼气、京剧的戏剧性、楚文化的诗意，还有他烂熟于心的中国民歌。 马上，谭盾即将带着他的音乐作品来到温哥华，为温哥华乐迷们带来一场武侠试听盛宴。在这场音乐会中，我们将重温《卧虎藏龙》带给我们的恢弘和悸动。   时间：2019年11月9日, 20：00 地点：奥芬剧院     更多信息：https://www.vancouversymphony.ca/event/tan-dun-crouching-tiger-beyond/ 本周三（7月24日），谭盾音乐会将在温哥华交响乐团VSO官网盛大开票，敬请期待。  

2019年7月9日下午3点，由加拿大少林禅武文化中心，加拿大少林禅武学院，加拿大少林禅寺，国际加拿大佛学院共同联合主办的“2019第四届加拿大国际功夫节”，暨加拿大少林禅武学院成立18周年庆典，特邀中国河南嵩山少林功夫表演团再次来加拿大多伦多和温哥华巡演大型功夫舞台剧《少林武境界》，于列治文市幸运海鲜酒楼宴会大厅举行了隆重的新闻发布会。   三级政要代表国会议员苏立道Joe Peschisolido，国会议员李耀华助理Eileen Lao，列治文市议员欧泽光，列治文市议员卢仙泳Alexa Loo，前温哥华副市长，加拿大少林禅武文化中心总顾问李思远，BC省各大武术门派的大师们，华人联合总会会长牛华，以及社会各界企业精英贤达近百人出席了新闻发布会。   加拿大少林禅武文化中心创始人释行武法师首先致辞：   “尊敬的诸位大德菩萨，尊敬的大宗师大Master，尊敬的诸位媒体朋友们，大家下午好！我是释行武，今天非常高兴能邀请到这么多位武术界的大师们齐聚一堂参加今天的新闻发布会-“第四届加拿大国际功夫节，暨加拿大少林禅武学院成立18周年志庆，”同时我们也再次邀请到中国嵩山少林功夫表演团来到加拿大助力加拿大国际功夫节，9月将在多伦多和温哥华巡演大型功夫舞台剧《少林武境界》。加拿大国际功夫节今年是第四届了，以往我们是以少林文化节为主题，今年我们以功夫为主题。因为功夫是世界的，是大家的，不应以门派为分别，天下功夫是一家。功夫还应该是武术同门大德前辈们不遗余力致力共同积极推广发展的共同体，我们应该彼此摒弃门派分别，齐心一致让更多元的功夫武术门派百花齐放，共同展现，互助支持，共同传承武术功夫文化精神是我们这代武术人的责任。   这也是我要举办这个国际功夫节的意义：以传武术之火，展功夫之魂，集百家武术门派之精粹，共同传承中华传统国粹，推广武术功夫文化，增进中加友谊，让更多的人得健康快乐。坐在这里的大部分都是老朋友了，也有新朋友，认识我的人都知道，我是来自中国河南嵩山少林寺，来加拿大将近20年了，由我创办的少林禅武学院今年18周岁了。与未来相比，我们还是孩子，但相对18年前的艰难开始，我们俨然已经是个成熟的，有代表性的，有社会担当的、肩负责任的，多年来一直为社会为社区积极服务贡献力量，是加拿大政府认证的非谋利慈善机构。18年走来实在很不易，汗水泪水交织融汇凝成的一股坚韧力量促使我坚持至今，全赖有你们大家的支持和鼓励，感谢你们！18年来我赢得的不是财富，而是责任！我6岁出家嵩山少林寺，自小在寺院长大习武修行，几十年如一日坚持练功教课，不但使我自己身体强壮，还让跟着我学习功夫的学生们弟子们得益健康快乐，甚至有些学生独立开馆授课，我很欣慰。传授功夫和传达健康快乐，是我的使命，作为一名功夫武术师父，我更有责任弘扬功夫武术精神，积极推广传承，让社会更多的人得健康快乐。18年的成人礼之后，路还要继续走。或许更艰难，但有你们和我一起，我相信一定会越来越好。梦想还是要有的，有梦就敢做，万一实现了呢。我们都是功夫武术传承人，还需要大家一起共同努力弘扬。在这里，我要特别感谢一路互相扶持互相鼓励互相信任的朋友们，弟子们，感谢社会各界大德菩萨的关爱护持，感谢大家的共同努力，我希望大家团结一致，把功夫武术发扬光大，代代相传。最后请大家多多支持大型功夫舞台剧《少林武境界》加拿大巡演第一场9月14日多伦多拉玛剧场，第二场9月17日列治文幸运海鲜酒楼宴会大厅慈善晚宴，所得功德将全部捐赠加拿大少林禅寺筹建委员会，敬请大家支持！9月17日敬请各位大宗师大师父们带领弟子们一起参与加拿大国际功夫节以及功夫武术大汇演，也敬请社会各界多多支持购票。谢谢！阿弥陀佛！   具体表演详情和需要购票的请联系大师姐Joyce， 电话：604-729-6981 或           777-668-0933查询   在此，我特别鸣谢赞助合作伙伴： 钻石赞助：星环集团、佛丽阖家金赞助：徐洪女士银赞助： 加西中国功夫学院、周庆阖家、加拿大果莓酒庄苑总   特别鸣谢支持单位：大圣劈卦门国际功夫总会世界功夫武术段位制总会 会长陈秀中大宗师BC武术总会刘劲铮少林功夫学院加拿大华人联合总会加拿大国际金枫叶电影节天一地产加拿大长城建筑HOHA浩海意创幸运海鲜酒楼 福源医美Cammay Group张启雯总裁King Insurance AutoplanWest coast production松柏曲艺敬老会温哥华市 长者事务顾问委员加拿大嶺南总会理事長梁钜加拿大嶺南会青少年分会委员康绍峰 松柏曲艺敬老会主席伍玉群女士北美艺术家协会会长 沈震敏加拿大中国辽宁省总商会/同乡总会 创会会长吴彤   特别鸣谢媒体赞助单位：温哥华知道、加西网、温哥华港湾、Vansky、环球华报、加拿大乐活网、加拿大天天网、加新网、加拿大健康时报、加拿大之声、温哥华搜酷、法制与反腐新闻网海南新闻、今日头条、搜狐、腾讯 再次感谢今天莅临的大师们，大德大菩萨们，弟子们，感谢你们的鼎力支持，大家齐心协力把加拿大国际功夫节做好。谢谢大家！阿弥陀佛！” 列治文市议员欧泽光（上图右上）致辞说道：“很高兴加拿大国际功夫节在列治文举行，行武法师推广推动国际功夫文化为中加友谊搭起了的桥梁，也希望通过举办国际功夫节，能促进中加关系更友好。   列治文市议员卢仙泳（上图左中）也发表了讲话：“非常高兴参加今天新闻发布会，释行武法师在加拿大推动的中国传统文化功夫让加拿大多元文化更繁荣。”   国会议员苏立道（上图左上）致辞：“功夫能让世界和平，功夫是很好的传统文化，功夫是世界的是全人类的。”   前温哥华副市长，加拿大少林禅武文化中心总顾问李思远（上图右下）也发表了讲话：“我谨代表加拿大少林禅武文化中心感谢三级政府代表参加今天的新闻发布会，希望在座的嘉宾们都支持加拿大国际功夫节，支持释行武法师，支持《少林武境界》大型功夫舞台剧请购票支持！”   华人联合总会牛华会长（上图左下）致辞：“功夫不仅仅是中国的，是世界的，它是世界的文化遗产，也是中华传统文化很重要的一部分。功夫不仅仅是武术，我认为所有的事情都需要功夫，希望国际功夫节更多的人参与支持。” 加拿大白眉派会长胡伟坤国术馆胡伟坤大师父（上图左上）致辞：“我和行武师父是多年的老朋友了，行武师父为武术功夫推动做了很多，大家应该多多支持加拿大国际功夫节。”   梁守渝武术太极气功学院梁守渝大师父（上图右上）致辞：“祝贺2019第四届加拿大国际功夫节，加拿大少林禅武学院成立18周年庆典，2019《少林武境界》大型功夫舞台剧圆满成功！”   北美古劳咏春拳总会叶荣大师父（上图左下）致辞：“行武大师为中华传统功夫武术推广多年来不遗余力，非常用心，我们是20年的相识相知，互相支持互相学习，大师举办国际功夫节会让更多海外华人以及其他族裔人士学习到正统的传统功夫，我们都应该支持！”   李蓉武术气功中心、三星太极创始人李蓉大师父（上图右下）致辞：“今天很高兴在这里和这么多位武术同门大师见面，非常开心也很难得。在海外推动中国传统文化，中国功夫很不容易，大家共同努力，多多支持。” 宝芝林黄飞鸿北美总会林汝滔师父（上图右上）致辞：“我是宝芝林黄飞鸿传人，我非常支持行武师父举办的国际功夫节，更希望让更多的人知道、了解和学习传统功夫，让传统功夫发扬光大。”   王恒武术太极学院刘方大师父（上图左上）和王恒大师父（上图右下）致辞：“说到武术也许很多人不懂其中，说到功夫，不论是中国人还是外国人，大家都知道。支持行武法师推广国际功夫节！   锦涛太极拳会，现任加拿大中国太极学会会长李锦涛大师父（上图左中）致辞：“中国功夫源远流长，需要武术功夫师父们共同推广传承，我非常支持行武大师举办的国际功夫节，让大家有机会共同切磋学习。”   加西中国功夫学院叶赓大师父（上图左下）致辞：“非常荣幸受行武法师邀请参加国际功夫节新闻发布会，功夫武术的推广传承需要更多的人参与支持。”叶师父还现场教授功夫武术人士见面互相抱拳施礼的手势：右手握拳，左手示掌包在拳外，表示五湖四海皆朋友，也是包容谦虚之意。   企业精英代表星环集团总裁袁鸿（上图左上）致辞：“星环集团是本次活动的钻石赞助，它其实有另一个更特别的身份就是加拿大少林禅武文化中心战略合作伙伴。我们一直强调，要坚持做一站式服务的行业清流，是星环集团的初衷，用诚信的专业品牌，打造华人社区新形象。我们一直以行武法师为榜样，十八年的坚持非常不易，尤其在海外。师父一直坚持不懈地努力推广中华传统国术功夫是更加让人敬佩。我们一定支持加拿大国际功夫节，支持行武法师！”   加拿大果莓酒庄苑涛总裁（上图右上）致辞：“受行武法师邀请很荣幸参加今天功夫节新闻发布会，最近我一直在学习中国国学，很少出来走动，发言也不那么流畅了。但是今天看到这么多大师的发言我深有感触，功夫也是国学，值得推广，我非常愿意参与支持国际功夫节。”   加拿大金枫叶电影节主席王娅辉（上图左下）致辞：“非常感谢行武法师的邀请，我非常支持行武法师创办的国际功夫节，希望未来有更多的功夫电影参加金枫叶电影节，我也是行武法师很好的合作伙伴，祝贺加拿大国际功夫节越办越好！”   加拿大长城建筑公司总裁Jack Chen（上图右下）致辞：“很高兴受行武法师邀请参加国际功夫节新闻发布会，我一直支持参与加拿大少林禅寺的筹建工作，也希望大家多支持国际功夫节，支持行武法师！”   国际功夫节组委会成员，行武法师弟子吴箪彤代表发言：“大家好，我叫吴簞彤，我是少林释行武师父的第十位弟子，今天我代表加拿大少林禅武学院所有的弟子对前来参加这次新闻发布会的各位嘉宾表示热烈的欢迎和由衷的感谢！并预祝2019第四届加拿大国际功夫节、加拿大少林禅武学院成立十八周年庆典及2019《少林武境界》大型功夫舞台剧圆满成功！让武术功夫发扬光大，造福人類，服務社会。谢谢！”   世界关爱长者联合会司徒顺也发表了讲话：“师父举办的国际功夫节大家多多支持，9月14，17日大型功夫舞台剧《少林武境界》今年从加拿大东岸多伦多演到西岸温哥华，我希望大家多多捧场支持，这是一个非常专业精彩的功夫表演，我本人一定跟随表演团负责剧务工作。”   现场提问环节，行武法师大弟子Joyce大师姐进行了现场购票讲解。   感谢金牌主持人吴彤， 英文主持RBC皇家私人银行大客户经理王丹丽   感谢大会现场金牌摄影师及现场采访媒体记者：（排名不分前后） Ken Chao, CY, 楓姿潮聞Simon , george. 梁 , Richard Sun, 腾讯记者胡光耀，加拿大之声Linda，温哥华知道CEO助理董哲，Bob，温哥华搜酷Doris，乐活高度，国会议员苏立道助理Micheal等。（如有任何遗漏或不当之处，敬请谅解并及时通知我们更正）   新闻发布会圆满成功，感谢各界鼎力支持！9月17日第四届国际功夫节《少林武境界》大型功夫舞台剧恭候您！   购票详情： 《少林武境界》大型功夫舞台剧表演时间地点： 2019年9月14日多伦多Casino Rama Theater2019年9月17日列治文幸运海鲜酒楼宴会厅   购票热线：604–729-6981778-668-0933   购票地址：110-12820 Clarke Place, Richmond. B.C. Canada加拿大少林禅武文化中心   购票订票请扫以下二维码   主办单位：加拿大少林禅武文化中心 地址：110-12820 Clarke Place Richmond,            B.C. Canada V6V 2H9 电话：604.729.6981、778.668.0933  网站：www.shaolintemple.ca 邮箱：master.yuan@gmail.com 微信号：XingWuZen      

“发木兰变胡建人了？” 花木兰预告片的第一个镜头，就引来了争议。《花木兰》电影中的福建土楼，蒙古甲和南北朝妆容，在网上都引发了热议。 不过对于老外而言，他们对于预告片的疑问则是：为啥花木兰要把华为logo画脑袋上。 7月8日凌晨，迪士尼真人版《花木兰》发布首款预告，片中刘亦菲饰演花木兰，李连杰饰演皇帝，巩俐饰演反派女巫，甄子丹饰演木兰导师Tung，安佑森饰演木兰男友陈洪辉，还有郑佩佩也在其中特别出演。 只不过，预告片的第一个镜头就引发了争议……一个福建土楼。 图源：《花木兰》预告片 片中的第一个镜头，是一个附近种满水稻的福建客家土楼，而水稻和土楼这两样东西，都是南北朝没有的：木兰辞是北魏民歌，而参考北魏疆域，花木兰无论如何都不可能是福建人。 要知道，木兰辞原文可是有“旦辞爷娘去,暮宿黄河边”的，我认为木兰乘坐的是7:07从厦门北开出，17:35到郑州的G2046次列车。 也许花木兰是乘坐高铁出征匈奴？ 对此，有网友评论到，难道花木兰是福建人？花木兰真名应该叫发木兰？花木兰实际上抵抗的是不是匈奴，是凶饿的广东人？ 实际上，《花木兰》的英文，还真是Fa Mulan，也许和福尔摩斯一样，当年花木兰的翻译是个胡建人…… 除了土楼以外，《花木兰》的预告中“乱用”的东方元素，也引起了日渐挑剔的中国网友的质疑： 为何花木兰要打明清时期的太极拳？ 图源：《花木兰》预告片 南北朝当是扎甲，甲骑具装，为何花木兰要穿宋甲戴蒙古盔着半身甲？为何花木兰要披发上阵？ 花木兰预告片中的蒙古甲图源：《花木兰》预告片 为何“木兰”的妆容，还原的如此吓人？ 这部预告片在国外也引起了热议，不过和国内不同，老外没有那么多文化上的解构。作为迪士尼“公主”系列的又一新作，《花木兰》在国外热度很大，刚一推出就上了热搜榜。 不过在热搜榜的评论里，老外们纷纷纳闷，为啥花木兰要把华为写脑门上…… 看着确实有点像华为logo 看起来华为的形象通过美国政府一年的宣传，已经深入人心，让老外们条件反射了。有国内网友评论称，看起来，“特朗普优选”的广告效果，还是很大的。 对此，有中国网游评论到：为什么要在脑门上画华为呢？可能是因为，她要为家族带来“荣耀”吧。 ……于是，花木兰给长辈买了台荣耀 东方主义争议 有些网友吐槽剧中的“历史错乱”，但另外一些网友的指责就比较“深”了。有网友认为，花木兰杂糅的“东方元素”反应出殖民主义的文化霸权与偏见，也就是好莱坞饱受指责的“东方主义”。 微博网友@洛梅笙对着所谓“还原”直言不讳：吓死人的东方主义。 “吓死人的东方主义” 而在这篇微博的最高赞评论中，有网友表示，这部剧和1998年的动画版花木兰，一样充斥了西方人封闭刻板的傅满洲式的“东方印象”，很难想象这是标榜“Culture represention”（文化多元）的迪士尼的作品。更有网友吐槽称：“可算理解黑人看见《黑豹》啥心情了。” 面对“东方主义”的指责，网友也是争论起来。有网友表示，而花木兰所谓“吓死人”的妆容，是经过考古考证的，就是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”的影视还原，并非西方对东方的猎奇心理。 此外，有网友指出，客家与土楼，倒是有点关系，有网友指出，客家来自西晋永嘉之乱的南迁，土楼或许也是当时的中原民居的形制之一。 而另外一些网友则认为迪士尼真人电影版的花木兰，主要着力点还是“替父从军”建功立业，加上剧中“雌雄不分”男性定妆，让这部剧有了“不爱红妆爱武装”的平权意义。作为迪士尼第一部“华裔迪士尼公主”，也符合迪士尼近年来“铿锵公主”的形象。 而豆瓣的网友则给出了一个比较犀利的总结，豆瓣网友Paco认为，《花木兰》原型故事的“传说”属性，加上迪士尼动画版的奇幻色彩，已经让传统意义上的“东方主义呈现”在这次的真人版中有了一层合法性外衣，这样一来，所有关于考究性的争论都是意义有限的（《木兰辞》本身也不是“严谨”的），因为正误本就不存在，这是迪士尼最聪明的地方了。” 当然，也不是所有吐槽都是如此“沉重”，@马伯庸在微博上则对《花木兰》的参演阵容提出了一些吐槽：皇帝是李连杰，媒婆是郑佩佩，将军是甄子丹，拥有这种战斗力的国家，应该用不着花木兰出手吧…… 黄飞鸿和叶问，恐怕不止打10个 但是说者无意，听者有心，虽然马伯庸的吐槽比较中立，但最近马亲王小说《长安十二时辰》影视剧大火，《花木兰》此时放出预告片，也难逃一比。 不过《花木兰》尚未上映，拿一部预告片比较，有失偏颇。但是争议本身，还是引起了网友的思考，有网友认为，国人二十年来面对两部《花木兰》心态，反应出中美两国文化产业的此消彼长。 北朝网友@予凡表示，21年前，我们看到花木兰题材变成动画，还会高兴于中国国际地位提高，但是21年后的今天，我国已经拥有40万亿人民币的文化市场。如今花木兰这种“左宗棠鸡”式的作品，在《长安十二时辰》这种优秀作品冲击下，无法在国内市场立足了，这是我国电影文化市场发达的结果。

安省东部川顿(Trenton)加军基地的居民，以近4,000人在当地公园草坪上，组成一个世界最大人类枫叶的方式来庆祝国庆，同时创下新的健力士世界纪录。 据加通社报道，在加拿大国庆日长周末的星期六，特伦顿市有近4,000人在一个公园内，用人组成一个巨大的枫叶的活动，旨在提高对Soldier On计划的认知。该计划是通过运动帮助退伍军人和现役军人克服伤病和精神疾病。 ■3,942名身着红色T恤的川顿居民砌出巨型枫叶图案，创下健力士纪录。 加通社 参与活动的社区民众身着红色T恤，为这一支持加军的慈善机构，用人体勾勒和填满了一枚红色的枫叶的轮廓，在绿草地上显得格外醒目和壮观。 较卑诗省旧纪录人数超一倍 健力士世界纪录的代表也到场见证，并为新纪录向大会颁发证书。据健力士世界纪录网站报道，最大人类枫叶的上一个纪录保持者是卑诗省北温哥华，该次2年前在Grouse Mountain举行的活动，共有1,589人参与。 据本次活动的组织者说，他们原定目标是5,000人，虽然没能达到既定目标，但仍然以3,942人的压倒性多数击败了2017年的纪录。 活动组织者之一Mike Eden表示，他认为这是一个庆祝加拿大国庆，并向加军表示敬意的好机会。他指出：“我们将此活动视为一个爱国的举动，作为我们对那些无私服务国家的人们，以及支持他们家人的高度尊重和真诚感谢的直观表现。” 该活动旨在提高对Soldier On这一计划的认知，帮助退伍军人和现役军人通过运动，克服永久性身体伤害和精神疾病。Eden说：“我们非常自豪能够在今天实现这一梦想，并为我们的加拿大军队和Soldier On计划成功带来关注。” 本报综合报道

  一个非牟利团体本周末在温市中心展示8呎高香蕉皮，借此提醒省民在享受夏季活动时，避免严重受伤；统计指，可预防的伤害每年造成卑诗60亿元经济损失。 ■巨型香蕉皮，吸引不少来往行人目光。 卑诗省社区防止伤害协会(Community Against Preventable Injuries)与伦敦药房(London Drugs)合作，本周五至星期日一连三日，在温市中心西乔治亚街(West Georgia St.)夹固兰湖街(Granville St.)的伦敦药房前，竖立一个2.4米高（8呎）的巨型香蕉皮，吸引不少来往行人目光。 协会发言人史密斯(Jennifer Smith)表示，临时巨型香蕉皮上，特别打上“你能看到吗？”的字眼，希望提醒民众，其实九成时间都可预防意外，但许多人往往选择在风险前闭上眼睛。 史密斯表示，在国庆长周末假期来临前，民众到户外享受，一定要注意风险和做好预防措施。 据该协会统计，受伤是1至44岁省民的主要死亡原因。5至8月夏季时间，25至54岁省民因受伤住院的首三项主要原因，包括跌倒、交通意外（主要与自行车或电自行车有关）、及无意识药物中毒等。 统计指，2016年，近1万名零至17岁儿童和青少年，到卑诗儿童医院(BC Children's Hospital)急症室就诊。 受伤事故使医疗保健系统每天损失超过1,200万元。相当于每年造成卑诗60亿元经济损失。 准备急救物品降低伤害 在卑诗省，2017年估计每3小时12分钟，就有1人死亡。 伦敦药房药剂师梁钰告诉记者，无意识药物中毒，除包括过量服用芬太尼（fentanyl）外，还有民众听朋友推荐，并未询问药剂师或医生，就服用处方药或维他命等补充剂，导致药物中毒。 梁钰同时提醒民众，务必在家中或外出旅游时，准备急救(First Aid)物品，降低受伤害风险。她说：“希望每个人都可享受无忧无虑的夏日，无论是西瓜刀割伤或烧烤时烧伤，只要提高警觉，都是可以避免的。” 温市居民Tana说，夏日是受伤高峰期，类似教育宣导非常有意义。

2019温哥华艺术嘉年华，周六在温市华埠国际村举行闭幕仪式及颁奖典礼，为优秀艺术家颁发5个组别的奖项和奖金。今次活动的主题是“加拿大风情”，所有作品均展现加拿大自然美景、幸福美满生活，以及多元文化、社区关怀等内容，共有来自约20个族裔艺术家的129幅作品参展。 活动主办机构加中艺术桥协会会长陈淑雄致辞时表示，2019温哥华艺术嘉年华是卑诗省社区公开性艺术活动，面向卑诗省所有加拿大画家，旨在鼓励不同族裔的艺术家创作、交流，促进社区和族裔的和谐及友谊，展现人们对加拿大的热爱。他说，通过公众和评委的辛勤工作，活动最终共评选出5个组别的冠亚季军，分别是最佳主题奖、最佳创意奖、最佳展现技巧奖、最受评委欢迎奖、最受公众欢迎奖，另外还有两个特设的鼓励年轻艺术家的“明日新星”奖。 国际画廊总裁陈莫慧贤表示，大会共邀请35位知名人士担任评审委员，精心为大会挑选优胜作品，她感谢评委和投票的公众，令活动取得圆满成功。参展艺术家们也在活动中结下真诚的友谊，即使嘉年华活动已结束，他们的友谊却不会停止，未来的日子里相信他们还会继续分享艺术心得和美好事物。 联邦参议员胡元豹、国会议员戴伟思（Don Davis），省议员叶志明，温哥华市议员康艾琳（Adriane Carr），驻温哥华台北经济文化办事处处长陈刚毅，社区代表杨兴琳等出席了活动，并为获奖者颁奖。 一人荣获3个奖项的华裔艺术家翁登科，其儿子翁路加和女儿翁路得，也分别在比赛中获得不同奖项。翁登科说，此次参赛主要是为鼓励孩子们，陪他们一同参赛，特别是女儿翁路得，因患上焦虑症、皮肤癌及脑瘤等疾病，多次与死神擦肩而过，也留下一些后遗症。他们全家人为她祷告，并鼓励她继续作画。翁登科感谢大赛给予他们全家一个共同参赛的机会，令他们坚持信念，更开心的是他和孩子们都获得奖项，这对他们是一种莫大的鼓舞。 2019温哥华艺术嘉年华“加拿大风情”画展，仍将在温市华埠国际村国际画廊继 续展览至6月14日。

在韩国大邱市举办的人体彩绘节上，模特儿在画家笔下变成了令人眼花缭乱的艺术作品。 周末举行的大邱国际彩绘节旨在展示世界上最棒的人体彩绘艺术。 模特儿仅穿内裤，并以胸贴技巧性遮住两点，但在画家的笔下，模特儿的人体彩绘造型千变万化。 面对摄影师和观众，模特儿戴上具有异国情调的头饰，在露天展台上一展风采。 参加人体彩绘大赛的一名模特儿说，“最奇怪的感觉就是我觉得是穿了衣服的”。她还说，闪光灯和观众好奇的凝视并没有打扰到她。 人体彩绘所使用的颜色、绘画技巧以及设计的原创性等，是能否夺得大赛现金奖项的标准。 这是日本人体彩绘艺术家岩崎正和（Iwasaki Masakazu）的作品。这幅作品花了六小时精心设计。 当人体彩绘模特并非易事。模特儿通常会穿着高跟鞋站几个小时。这位参赛者在后台等候期间用便携式风扇给自己降温。 除了主要的人体彩绘比赛，还有音乐表演、魔术表演和烟火表演，以及想试一试的公众提供的免费面部彩绘活动。

　　这绝对是一张难得的照片：一只白头鹰展开双翅，呈现完美对称，正从空中俯冲而下，轻点水面。 　　因为这张照片，加拿大摄影师Steve Biro在网上瞬间火了。   　　据CTV报道，Biro是在今年5月4日，在安省西南面的宁静小镇Vittoria附近一处猛禽圈养繁殖地Ontario Raptor Conservancy拍到的，距离多伦多连2小时车程。   　　上周，照片突然在网上被疯传，全球的网友都开始转发和分享Biro的作品。 　　Biro本周接受CTV新闻频道采访时说：“说实话，完全没有想到，不过，那真的是一次有趣的野外经历。” 　　Daily Mail的报道 　　作为业余摄影师有十年的Biro，今年已经不止一次外拍，但是前往这个地方是他第一次成功拍到了自己想要的完美作品。 　　Biro说，他脑海里事先有一个预想的构图，并且知道会不太容易。 　　来到池塘边后，他就趴在地上，手持着相机静候着，紧盯着他想要的一幕。 　　在巨鹰猛扑过池塘的那一刻，Biro立马抓拍下数百张照片，同时避免与这头鹰的眼睛正面对视。 　　他说：“我知道它有点恼，似乎这里是它的地盘，而我离池塘边这么近。” 　　Biro本来有心理准备，但是在距离巨鹰最近的那一刻，他还是有点小紧张，脸上都能感受到大鸟扑扇翅膀的微风。 　　“我还对身后的人说，万一要是巨鹰停在了我的头上，请谁来拍张照。” 　　Biro就这样等着巨鹰一次又一次俯冲，无数次按下快门，直到拍到最棒的，也就是被疯传的这一张：白头鹰双眼俯视着他，两边翅膀对称展开于水面。 　　他谦虚地说，虽然已经知道这张照片很棒，会有人喜欢它，但还是没想到会受到这么多人的关注。 　　最后，如果你也是摄影爱好者，可能会对他用的是什么相机感兴趣。 　　Biro透露他是的用佳能5D Mark IV和佳能100M L微距镜头，拍摄参数为f/7.1、1/2000s和ISO 2500。

兵马俑是泥巴铸成可修复？ 那《独立宣言》用纸写的是不是可以折飞机？ 2017年12月21日，24岁的美国青年迈克尔·罗哈纳(Michael Rohana)参加在费城富兰克林科学博物馆的“兵马俑：秦始皇帝的永恒守卫”展出。 当晚9点博物馆闭馆后，罗哈纳偷偷溜进展厅，掏出手机仔细研究一个兵俑的手指，还将手臂搭在其肩膀上自拍。离开时，他折断了兵俑的左手拇指，并将其塞进口袋，向朋友们炫耀自己的偷窃“成果”。 2018年1月13日，联邦调查局(FBI)在罗哈纳位于特拉华州的家中将他逮捕，后者承认自己的犯罪行径，并从抽屉里交出被折断的兵俑拇指。 他掰断兵马俑手指回家炫耀，美国陪审团竟多数判决无罪? 2019年4月8日至9日，由12人组成的陪审团对该案进行了为期2天的讨论，却无法对被告人罗哈纳"偷盗和隐藏文物部件"等罪行达成一致。其中，5人认为被告有罪，7人认为无罪，理由是被告正在醉酒状态且并无犯罪意图。 9号下午，法官解散了陪审团，并宣布判决无效，将于5月中旬决定是否再次审判。 罗哈纳 据美媒报道，美国费城的联邦检察官上周四(5月16日)表示，他们计划重新审理特拉华州男子、25岁的迈克尔·罗哈纳掰断并偷走价值450万美元古代兵马俑手指一案。 此案一个争议焦点就是：由于兵马俑为考古发掘出土文物，没有市场交易价格，有美国人提出，兵马俑是泥塑的，掰断的手指可以恢复。 emmmm  中国工商联文物艺术品商会副会长于鸿雁表示，我们不认同美国人把兵马俑理解成泥，就像美国人不认同把独立宣言理解成纸一样。在对文物价值的认知上很难达到统一，所以国际上的惯例是在文物做交换展出的时候，定一个保险的价格，450万美元的价格其实是它的保险价格。 那么，到底该如何对兵俑受损程度及罗哈纳的行为进行评判? 在美国律师看来，要给出一个明确的损失的金额非常难，但是美国的民事诉讼又需要明确一个赔偿的数字，所以此案件最终极有可能是会按照450万美元这样一个保险价格来作为参考。 兵马俑作为中国最为出名的文物之一，在美国受到如此严重的损坏，我想这是世界上所有文物爱好者不愿意看到的，如何惩罚罗哈纳其实是次要的，美国博物馆对文物的松散监管才是真正该让美国人反省的地方，一个普通人就这样随随便便就可以触碰到文物，并可以将它带走足足18天! 美国的博物院安保措施真是和多伦多警察有的一拼。

    今天，让我们谈谈德彪西   对于了解古典音乐的人来讲，德彪西会是一个熟悉的名字。德彪西之于古典音乐，就像莫奈之于现代美术。这两位都是贴着“印象派”标签的人物。在绝大部分人的印象中，“印象派”指的大概是——模糊的轮廓，朦胧的色彩，不易分辨的色调变化。 没错，显然，这正是印象主义的基本特征。   5月31日到6月2日，温哥华交响乐团将为您倾情带来德彪西和拉威尔的印象主义音乐。   印象主义是十九世纪末在欧洲文化活动中心巴黎萌生的一种艺术风格。印象派艺术家的活动虽然属于十九世纪的范畴，但是他们所探寻的这种新语言、新风格，却意味着同浪漫主义的一些传统形式与风格的决裂，并为二十世纪以“现代派”面目出现的各种艺术做好了准备，因此，印象派很自然地成为联结两个世纪的纽带。由于印象主义首先是在绘画中出现的，因此，谈论音乐上的印象主义，首先也得从法国的印象主义绘画谈起。 印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。画面描绘的是勒·阿弗尔港口的清晨，太阳刚刚升起的时候。这幅画本身，大概可以被称作是画面感本感。没有传统绘画精准的点、线、面，《日出》的绝妙之处在于色彩的混合和运用。印象派画家往往被称作“光的诗人”，因为他们善于捕捉光影的变化，善于使用光谱上的色彩，能用大面积的涂抹颜色、以纯粹的眼光迅速描绘出眼前的景观。       音乐上的印象主义一词是从绘画借用过来的，首屈一指的代言人无疑是德彪西。印象派音乐喜欢反映微妙和难于捉摸的东西，而不喜欢堂皇、不朽的雄伟气派；喜欢暗示和隐喻，而不喜欢过分夸张、直率和毫无保留。它所塑造的种种幻象、印象和气氛，都同莫奈的模糊印象、塞尚的奇异梦境、雷诺阿的美妙温柔、修拉的眩目精巧相对应。印象派音乐拥有精致而优美的音乐语言， 但在晦涩中却也拥有着无尽力量与激情。   本月底，温哥华交响乐团将在Orpheum为您奏响属于印象派时代的温柔与力量。光影变幻、音乐成诗，管弦乐的共振注定会把你拉回那个烂漫、动听的古典音乐时代。   本次音乐会将由温哥华交响乐团当家指挥Otto Tausk领衔，Kerson Leong作为小提琴首席。Kerson Leong是加拿大小提琴乐手中的一颗新星，年少有为的他，曾随父亲一起在中央音乐学院进行讲学。Tausk和Kerson会为我们带来印象派音乐的化学碰撞。德彪西的音乐经典将重新在温哥华被奏响。     Debussy & Ravel: Colour & Image  时间：5月31日，6月1日  8：00PM 6月2日 2：00 PM 地点：Orpheum剧院 购票链接：https://www.vancouversymphony.ca/event/debussy-ravel-colour-image-2/

市议会一个委员会将于5月21日星期二开会，讨论有关兴建新博物馆计划。市府职员报告提出3个选项，分别为国家博物馆、市立博物馆及社区博物馆。国家博物馆所需成本达5,300万元，市立及社区博物馆成本分别为1,700万元和340万元。 列市居民罗斯顿（John Roston）倡议兴建一个国家博物馆。资金筹集方面，罗斯顿认为可以考虑博物馆与酒店相连，从而补贴成本及日后的营运开支。 列市现有博物馆于1992年建成，总面积2,325平方呎，另有4个用作储存的地方，合共面积有1.2万平方呎，平均每年访客有4.5万人次。