温哥华交响乐团将倾情带来德彪西和拉威尔的印象主义音乐

今天，让我们谈谈德彪西  

对于了解古典音乐的人来讲，德彪西会是一个熟悉的名字。德彪西之于古典音乐，就像莫奈之于现代美术。这两位都是贴着“印象派”标签的人物。在绝大部分人的印象中，“印象派”指的大概是——模糊的轮廓，朦胧的色彩，不易分辨的色调变化。

没错，显然，这正是印象主义的基本特征。

5月31日到6月2日，温哥华交响乐团将为您倾情带来德彪西和拉威尔的印象主义音乐。

印象主义是十九世纪末在欧洲文化活动中心巴黎萌生的一种艺术风格。印象派艺术家的活动虽然属于十九世纪的范畴，但是他们所探寻的这种新语言、新风格，却意味着同浪漫主义的一些传统形式与风格的决裂，并为二十世纪以“现代派”面目出现的各种艺术做好了准备，因此，印象派很自然地成为联结两个世纪的纽带。由于印象主义首先是在绘画中出现的，因此，谈论音乐上的印象主义，首先也得从法国的印象主义绘画谈起。

印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。画面描绘的是勒·阿弗尔港口的清晨，太阳刚刚升起的时候。这幅画本身，大概可以被称作是画面感本感。没有传统绘画精准的点、线、面，《日出》的绝妙之处在于色彩的混合和运用。印象派画家往往被称作“光的诗人”，因为他们善于捕捉光影的变化，善于使用光谱上的色彩，能用大面积的涂抹颜色、以纯粹的眼光迅速描绘出眼前的景观。

音乐上的印象主义一词是从绘画借用过来的，首屈一指的代言人无疑是德彪西。印象派音乐喜欢反映微妙和难于捉摸的东西，而不喜欢堂皇、不朽的雄伟气派；喜欢暗示和隐喻，而不喜欢过分夸张、直率和毫无保留。它所塑造的种种幻象、印象和气氛，都同莫奈的模糊印象、塞尚的奇异梦境、雷诺阿的美妙温柔、修拉的眩目精巧相对应。印象派音乐拥有精致而优美的音乐语言， 但在晦涩中却也拥有着无尽力量与激情。

本月底，温哥华交响乐团将在Orpheum为您奏响属于印象派时代的温柔与力量。光影变幻、音乐成诗，管弦乐的共振注定会把你拉回那个烂漫、动听的古典音乐时代。

本次音乐会将由温哥华交响乐团当家指挥Otto Tausk领衔，Kerson Leong作为小提琴首席。Kerson Leong是加拿大小提琴乐手中的一颗新星，年少有为的他，曾随父亲一起在中央音乐学院进行讲学。Tausk和Kerson会为我们带来印象派音乐的化学碰撞。德彪西的音乐经典将重新在温哥华被奏响。

Debussy & Ravel: Colour & Image 

时间：5月31日，6月1日  8：00PM

6月2日 2：00 PM

地点：Orpheum剧院

购票链接：https://www.vancouversymphony.ca/event/debussy-ravel-colour-image-2/